Platform Blockchain untuk Artis: Apa Yang Perlu Diperhatikan

Seni adalah satu profesion yang pelik. Ia mungkin mengambil masa bertahun-tahun untuk hidup dari ramen segera sehingga anda ditemui dan akhirnya boleh mula mencari rezeki yang baik daripada bakat anda. Oleh sebab itu, mencari pasaran yang betul untuk menyiarkan dan menjual seni anda adalah sangat penting.

Walaupun platform tradisional seperti galeri seni ialah tempat yang bagus untuk mencari pembeli yang sudah berminat dengan seni, mereka tidak banyak membantu untuk memperkenalkan nama anda kepada khalayak yang lebih luas. Begitu juga, walaupun DeviantArt dan komuniti serupa mempunyai ramai orang, tidak mungkin seseorang yang ingin membeli seni akan menemui karya anda.

Itulah sebabnya ramai artis memilih platform Blockchain dan Metaverse. Komuniti ini mempunyai khalayak yang luas, sementara masih terdiri terutamanya daripada orang dewasa bebas yang mempunyai dana yang mencukupi untuk membeli karya seni. Malah artis permainan mempunyai pertimbangan ini, dengan permainan berasaskan NFT seperti REALM mempunyai lebih ramai pengguna yang sanggup membelanjakan wang untuk seni.

Hari ini, kami akan melihat platform yang berbeza di mana anda boleh menyiarkan dan menjual seni anda, serta beberapa pertimbangan utama untuk anda fikirkan semasa memilih platform yang sesuai untuk diri anda sendiri.

Apa yang Perlu Diperhatikan Dalam Platform?

Pangkalan Pengguna

Perkara pertama yang anda ingin pertimbangkan sebelum meletakkan seni anda pada mana-mana platform ialah pangkalan penggunanya. Jika anda seorang artis yang menghasilkan karya avant-garde dengan bahan mahal, anda tidak mungkin menemui pelanggan ideal anda di tapak web yang ditujukan kepada remaja.

Sebelum memilih platform, lihat statistik pangkalan penggunanya jika ia berada dalam talian. Jika tidak, lihat bahagian yang disiarkan di sana, reka bentuk dan ulasan pengguna untuk mencuba dan menentukan sama ada khalayak sasaran anda menggunakannya.

Bolehkah Ia Memastikan Keselamatan Seni Anda?

Kini, salah satu perbezaan terbesar antara platform seni dalam talian tradisional dan yang berdasarkan blockchain ialah keselamatan yang disediakan untuk seni anda. Apabila anda menyiarkan seni anda dalam suasana tradisional, seni itu boleh dicuri dengan mudah dan ia boleh menjadi sangat sukar untuk membuktikan anda pemilik sebenar, terutamanya apabila ia berkaitan dengan seni digital.

Sebaliknya, apabila anda menempa seni anda sebagai NFT, adalah sangat mudah untuk membuktikan anda adalah pemilik sebenar, kerana setiap bahagian proses penempaan dibenamkan ke dalam rantaian blok. Tambahan pula, banyak platform memastikan semua artis disahkan dan tiada satu pun karya mereka telah muncul di internet.

Ciri-ciri Komuniti

Sebahagian daripada sebab DeviantArt menjadi begitu popular ialah kumpulan, ulasan dan ciri sosial yang lain. Apabila platform seni mempunyai ciri sosial, itu membolehkan orang ramai berinteraksi antara satu sama lain dan terikat dengan seni. Ini seterusnya memberikan penonton sambungan yang lebih emosi kepada seni.

Ini lebih penting lagi untuk seni yang boleh berinteraksi secara relatif. Contohnya, dapat mempamerkan hasil 3D anda bergerak dalam permainan dalam talian membuatkan orang bukan sahaja melihat seni anda tetapi juga memikirkannya apabila diamalkan.

Ini bermakna bahawa platform yang menyediakan pengalaman komuniti adalah tempat yang lebih baik untuk memaparkan dan menjual seni anda.

Adakah Platform Disambungkan Ke Tempat Anda Boleh Menjualnya?

Jika anda menjual seni anda, anda pasti mahu pelanggan anda dapat membelinya secepat mungkin dari saat mereka melihatnya. Sudah tentu, anda boleh meletakkan pautan ke halaman kedai anda dalam perihalan bahagian itu, tetapi lebih banyak klik dan platform yang perlu diklik oleh pelanggan, semakin kecil kemungkinan mereka untuk membeli.

Oleh sebab itu, platform yang membolehkan anda membeli seni tanpa meninggalkannya berkemungkinan besar akan menjana wang kepada anda.

Metaverse ialah istilah yang sering dilemparkan, namun, perkara yang tidak boleh dinafikan ialah berapa banyak sumbangan VR dan AR kepada interaktiviti. Jika anda seorang pengukir, bakal pembeli akan dapat melihat arca anda dari semua sudut, jika anda seorang pelukis, mereka akan dapat melihat rupa lukisan anda di dalam rumah maya.

Keupayaan untuk membawa seni anda lebih dekat kepada orang ramai, apatah lagi potensi semata-mata yang terdapat dalam penciptaan seni dalam Metaverse itu sendiri adalah kelebihan yang besar. Dengan membolehkan bakal pembeli mengetahui dengan tepat apa yang mereka beli, dan dengan cara yang jauh lebih interaktif daripada galeri tradisional, anda menjadikannya lebih berkemungkinan mereka akan bersedia untuk membayar harga.

Blockchain dan NFT membuka seni anda kepada khalayak yang lebih luas. Artis NFT yang berkualiti adalah sedikit dan jauh di antara mereka, walaupun pasaran mencatatkan kutipan lebih $40 bilion pada tahun lepas. Ini membolehkan anda memanfaatkan pasaran yang besar dan padat penduduk. Tambahan pula, kebanyakan pasaran membenarkan anda melihat seni itu di tempat yang sama di mana ia dibeli dan dijual, dan rantaian blok menjamin seni anda tidak akan dicuri.

Akhirnya, beberapa projek seperti REALM menggabungkan kedua-duanya. Di REALM, anda boleh mempamerkan seni NFT anda dalam metaverse, atau memakai kepingan itu pada watak anda. Anda mempunyai lebih banyak kebebasan dalam perkara yang anda lakukan berbanding melalui platform tradisional, dan mereka sudah melabur berjuta-juta kepada artis di platform tersebut.

Anda mempunyai kebebasan kreatif tanpa had dalam perkara yang boleh anda cipta, daripada muzik dan watak hingga ke seluruh dunia permainan. Kesemuanya boleh dijual melalui beberapa klik dan anda menjadi sebahagian daripada komuniti yang besar dan melabur yang telah menunjukkan kesanggupan mereka untuk membeli seni berkualiti tinggi.

Secara keseluruhannya, rantaian blok dan Metaverse adalah ruang yang sangat menjanjikan untuk artis baru untuk memulakan kerjaya mereka, dan untuk profesional sedia ada mengembangkan ufuk mereka.