Bagaimana Blok Seni Dibina untuk Masa Depan Selepas Ledakan NFT Ethereum

Apabila Nft pasaran melonjak ke tahap yang baharu lewat musim panas lalu, Ethereum projek Art Blocks melihat salah satu pendakian yang paling curam. Projek karya seni generatif melonjak daripada $11 juta volum dagangan pasaran sekunder pada bulan Jun kepada $63 juta pada bulan Julai-dan kemudian $587 juta pada bulan Ogos.

Dengan pantas, Art Blocks bertukar daripada kurio asli kripto—karya seni yang dijana oleh rantaian blok—ke dalam koleksi cip biru yang banyak pelabur ingin untung daripadanya. Tiba-tiba, NFT dijual lebih daripada berjuta-juta dolar setiap satu, dan setiap pelancaran koleksi baharu dipenuhi dengan permintaan, semakin meningkat Ethereum yuran transaksi rangkaian dan bakal pemilik yang mengecewakan.

Ia adalah huru-hara. Bagi pengasas dan Ketua Pegawai Eksekutif Art Blocks Erick Calderon (aka Snowfro), juga pencipta koleksi Chromie Squiggle asal projek itu, ledakan itu terlalu cepat, terlalu cepat. Dan ia menjemput pelabur yang kelihatan berada di sana semata-mata untuk potensi peningkatan spekulatif, bukannya pengumpul yang benar-benar menghargai karya itu dan mahu menyokong artis.

“Letupan itu menyeronokkan, tetapi ia lebih menakutkan daripada menyeronokkan. Perkara tidak secara semula jadi berkembang pada kadar itu, "kata Calderon Decrypt. "Ia mengesahkan, tetapi ia juga merasakan seseorang mengambil bayi anda dan menggunakannya untuk apa yang pada asalnya tidak bertujuan untuk digunakan."

Art Blocks merangkumi ratusan koleksi NFT merentas tiga sepanduk, dengan "Curated" membawakan koleksi paling sedikit dan paling berprestij. Setiap projek adalah berdasarkan algoritma reka bentuk tersuai yang digunakan untuk Ethereum blockchain oleh artis, dan kemudian ia menghasilkan imej unik semasa pembelian.

Setiap NFT individu kelihatan berbeza, tetapi biasanya terdapat perpaduan dalam setiap koleksi artis. Rupa dan rasa setiap projek boleh berbeza-beza secara meluas mengikut pencipta—daripada beribu-ribu projek bongkah berwarna-warni dalam corak seperti untai kepada coretan pelangi, dan juga kepada apa yang kelihatan seperti a seketul kartun ham terapung di laut (White Castle memiliki satu).

Memandangkan permintaan untuk Art Blocks melonjak pada bulan Ogos dan September, bahagian terpilih menghasilkan pulangan yang besar untuk pembeli. Kepingan yang pada asalnya ditempa untuk ETH bernilai beberapa ribu dolar atau kurang dijual sebanyak $7.1 juta, seperti dalam kes sekeping daripada koleksi Ringers Dmitri Cherniak pada bulan Oktober. Koleksi Fidenza Tyler Hobbs dan Chromie Squiggles Calderon sendiri telah menghasilkan beberapa jualan tujuh angka juga.

Bagi Calderon, jualan tertinggi dolar masuk akal. Walaupun asal usul digital mungkin baru, banyak karya Blok Seni yang berharga akan terasa seperti di rumah di muzium seni atau galeri. Apabila minat meningkat, beberapa keping menjadi sangat berharga dan memerintahkan harga yang lebih tinggi dan lebih tinggi. Itulah pasaran di tempat kerja. Ia juga pengesahan, seperti yang dicadangkan Calderon.

Apa yang berlaku ...

Apa yang sebenarnya "menakutkan" Calderon, seperti yang diceritakannya Decrypt, adalah tergesa-gesa pelabur membeli keping Art Blocks pada hujung bawah skala harga—atau tingkat harga—dengan matlamat yang dinyatakan untuk membalikkan NFT untuk harga yang lebih tinggi. Ia membantu mencetuskan kegilaan, tetapi juga menimbulkan kekecewaan di kalangan pengumpul dan berpotensi mencederakan orang yang membeli sekumpulan keping di puncak pasaran.

“Terdapat semua perbualan ini—sama ada di Twitter atau Discord—tentang cara seseorang 'menyapu lantai,'” jelas Calderon. “Ia menyebabkan FOMO. Ia menyebabkan seseorang masuk dan membeli juga, dan ia adalah permainan jumlah sifar. Akhirnya, seseorang benar-benar terluka.”

Kegilaan spekulatif menaikkan profil karya seni generatif, dan memberi ganjaran kepada artis dan pengumpul awal yang menjual pada premium yang ketara. Tetapi lonjakan mendadak itu benar-benar tidak dapat dikekalkan, dan apabila pasaran NFT beransur-ansur merosot, jumlah dagangan Art Blocks jatuh dengan mendadak.

Ia turun daripada hampir $587 juta pada bulan Ogos kepada $243 juta pada bulan September, setiap data daripada CryptoSlam, dan kurang daripada $100 juta pada setiap bulan sejak itu. Purata harga jualan Art Blocks turun daripada lebih $15,000 pada kemuncaknya pada bulan September kepada kira-kira $4,400 pada bulan Disember, dengan penurunan 63% dalam pembeli pasaran sekunder unik bulanan dari Ogos (12,075) hingga Disember (4,424).

Dengan kurang gembar-gembur mengenai potensi membuat keuntungan projek, lebih sedikit orang yang membeli Blok Seni dan harga di pasaran sekunder menurun. Beberapa pengumpul yang telah membeli berhampiran bahagian atas mengadu tentang momentum yang merosot, mencadangkan bahawa Calderon dan pasukannya tidak melakukan cukup untuk mengekalkan permintaan yang tinggi untuk projek itu. Dia bergelut untuk mengabaikan vitriol itu.

“Jika seseorang menyebut perkataan 'cash grab,' atau 'greed,' atau 'cash cow,' walau apa pun," katanya. "Saya seorang lelaki yang tenang dan santai—tetapi saya bertindak balas dan saya kecewa, dan saya mahu pergi ke sana."

Di antara kepesatan industri kripto dan NFT serta kesan aduan yang semakin meningkat, Calderon merasakan tekanan pada kesihatan mentalnya—jadi dia mula menarik diri. Tetapi itu hanya membuatkan ahli yang paling lantang semakin resah, katanya. Akhirnya, dia perlu mencari keseimbangan antara menangani kebimbangan pengumpul tanpa membiarkannya mengatasinya.

"Saya sedar bahawa saya tidak boleh mengelak perkara ini begitu sahaja," kata Calderon. "Tetapi orang-orang ini juga tidak layak untuk merosakkan hari atau minggu saya."

Bangunan Blok

Calderon dan pasukannya yang semakin berkembang juga kurang terlibat dalam komuniti setiap hari atas sebab lain: mereka sedang membina asas untuk masa depan Blok Seni. Hanya lebih setahun selepas pelancarannya pada November 2020, Art Blocks secara aktif memformalkan perusahaannya untuk tahun-tahun akan datang, supaya ia boleh menjadi perniagaan yang mampan di tengah-tengah pasaran lembu dan beruang.

Apa yang bermula sebagai perniagaan hobi untuk Calderon kini telah berkembang kepada satu pasukan yang terdiri daripada 23 orang, dan syarikat itu bekerjasama dengan perunding penjenamaan dan budaya syarikat. Ini mungkin bermakna aliran aktiviti yang lebih perlahan buat masa ini, tetapi dia percaya ia akan berbaloi untuk ditukar ganti untuk kestabilan jangka panjang.

“Dalam ruang crypto, segala-galanya bergerak begitu pantas. Saya fikir ia sangat mudah untuk pengasas terpengaruh dengan pemikiran bahawa produk anda akan sentiasa dijual dengan harga berjuta-juta dolar, sepanjang masa,” katanya. "Bukan begitu. Akan ada pasaran beruang. Akan ada masa di mana penjenamaan, pembezaan dan budaya—dan cara ahli pasukan berinteraksi antara satu sama lain—mencerminkan cara kita berinteraksi dengan komuniti.”

Walaupun perasaan bercampur-campur Calderon tentang lonjakan permintaan mendadak tahun lalu, Art Blocks kini mempunyai landasan kewangan untuk memfokus semula pada budaya dan kestabilan. Projek itu telah menghasilkan lebih daripada $1.3 bilion setakat ini dalam jumlah volum dagangan, setiap data daripada Bukan fungible, dengan Art Blocks mengambil 10% daripada jualan utama dan 2.5% dalam royalti pasaran sekunder. Ia juga mengumpul $6 juta dalam pembiayaan pada bulan Oktober, dalam pusingan yang diketuai oleh True Ventures.

"Blok Seni mempunyai kejayaan Ogos, September, Oktober, dan juga November," katanya Decrypt pada penghujung November. “Kami sebuah syarikat yang sihat. Kami sebenarnya berada dalam kedudukan yang sangat bertuah di mana kami mampu untuk tidak menjual satu NFT dan kekal dalam perniagaan selama bertahun-tahun.”

"Apa yang membolehkan kami lakukan secara literal adalah apa yang kami rancangkan," tambahnya. "Kami cuba mengembangkan seni, kami cuba mengembangkan cara orang berinteraksi dengan seni, dan kami cuba mengembangkan cara masyarakat wujud di sekeliling seni. Kami hanya akan memberi tumpuan kepada perkara itu.”