Brady Bercakap Laluan Solo Baharu Dengan 'Merenung Pada Siling,' Menulis Album Debut & Cintanya Untuk Pop Asia

Single pertama Brady muncul selepas bekas band lelaki/bintang realiti TV itu telah mengemudi industri muzik dan berasa lebih yakin dengan dirinya berbanding sebelum ini—tetapi itu bukan kisah muzik yang dia sedia untuk ceritakan.

Selepas mendapat tempat dalam kumpulan In Real Life yang dicipta daripada rancangan realiti ABC Boy Band, Brady (née Brady Tutton) menghabiskan masa remaja terakhirnya mempelajari industri muzik dan mencari cara kreatifnya. Walaupun sebagai ahli termuda dalam kumpulan itu, Brady mempunyai kebijaksanaan dan kefahaman untuk menyedari bahawa persahabatan yang kukuh antara lima ahli itu tidak akan menjejaskan kesenian individu yang bekerja. Kumpulan muzik yang disokong Disney itu berpisah pada Januari 2020.

LEBIH DARIPADA FORBESButiran Woosung Berpindah Dari Bintang K-Pop Kepada Artis Bebas Hands-On: 'Bukan Mudah'By Jeff Benjamin

Walaupun kebanyakan kerjaya selepas Dalam Kehidupan Nyata Brady berada dalam masa COVID, lelaki yang kini berusia 20 tahun itu melangkah keluar apabila sekatan semakin berkurangan di seluruh dunia dan di dalam fikiran Brady juga. Bintang yang dibesarkan di Midwestern itu berkata dia berasa lebih yakin berbanding sebelum ini, dengan melihat sekilas tentang perjuangan untuk ke sana yang didokumentasikan dalam single solo sulungnya, "Staring at the Ceiling." Disokong oleh produksi gelap dan jarang, vokal lembut Brady berkembang melalui korus pop yang lancar (sempurna untuk runut bunyi pemacu kontemplatif yang panjang) sebelum menutup lagu dengan herotan electronica yang mengelirukan sambil dia meratapi kebas kehilangan kekasih (tema universal yang boleh dilakukan oleh pendengar. ambil secara literal atau gunakan sebagai metafora untuk kehilangan diri sendiri).

Baik secara lirik dan sonik, "Merenung Siling" mempunyai rasa mengembara dan keperluan yang tidak terucap untuk mencari ketenangan. Memandangkan tahun-tahun solo pertama Brady menyaksikan dia juga tertanya-tanya tentang langkah seterusnya, Brady telah mencari jalan ke debut penuh dan mahu pendengar menyertainya. Baca tentang usaha solo Brady, muzik akan datang, penempatan penulisan lagu superstarnya yang tidak dijangka dan banyak lagi.

Jeff Benjamin: Tahniah atas single! Apakah perasaan anda sekarang bahawa "Merenung Siling" akhirnya keluar di dunia?

Brady: Sejujurnya, sungguh menakutkan untuk mengeluarkan lagu pertama ini. Saya tidak pasti mengapa, kerana saya suka lagu itu dan sangat berbangga dengannya, tetapi ia pasti membuatkan saya terjaga lebih daripada beberapa malam. Sejak ia dikeluarkan, sambutannya di luar jangkaan saya, tidak boleh lebih gembira. Saya tidak pasti apa yang berlaku, tetapi apa pun, saya sangat bersyukur, dan ia membuatkan saya sangat teruja untuk mendapatkan lebih banyak muzik di luar sana. Di sebalik semua itu, walaupun lagu itu telah hilang, dapat melihat "brady" di Spotify dan Apple dan melihat wajah saya dan lagu saya muncul, adalah lebih bernilai bagi saya daripada segala-galanya-rasa sangat gembira untuk mengetahui bahawa saya mempunyai sesuatu di luar sana yang saya boleh dengar dan tunjukkan kepada orang ramai.

Jeff Benjamin: Bagaimana anda tahu ini adalah lagu untuk memperkenalkan diri anda kepada dunia?

Brady: Saya fikir dalam dua tahun lalu saya melihat perubahan besar dalam cara saya melihat diri saya dan perkara yang saya buat—dengan cara yang benar-benar positif. Saya telah mula menjadi versi diri saya yang saya bayangkan semasa membesar dan pastinya saya lebih yakin daripada yang pernah saya alami. Walaupun ini semua perkara yang hebat, adalah penting bagi orang ramai untuk mendengar muzik dari masa yang saya tidak pasti tentang cara ke hadapan.

"Merenung Siling" bercakap tentang detik-detik apabila anda meragui diri sendiri, dan jalan ke hadapan adalah mendung. Apa yang anda boleh lakukan ialah terus berjalan, tetapi anda tertanya-tanya sama ada anda perlu melakukannya. Lagu itu, bagi saya, mengingatkan saya tentang masa saya yang paling terdedah dan mentaliti paling teruk, dan mendengar boleh menjadi peringatan yang sangat diperlukan tentang sejauh mana saya telah pergi. Saya harap apabila anda mendengar lagu itu, anda diingatkan tentang betapa normalnya keraguan itu, dan betapa pentingnya untuk terus bergerak walaupun terdapat keraguan itu.

Jeff Benjamin: Bawa kami melalui proses penciptaan "Merenung Siling." Bila dan di mana ia berkumpul?

Brady: Saya menghabiskan musim panas pandemik pertama bersama keluarga saya di sebuah bandar tasik tempat kami menghabiskan musim panas zaman kanak-kanak kami—walaupun kali ini kami tinggal lebih lama—dan tidak dapat melihat orang di luar keluarga kerana kuarantin. Ini tidak selalunya ideal, seperti yang anda boleh bayangkan, tetapi ia memberi saya masa untuk duduk dan benar-benar berfikir tentang apa yang saya mahu keluarkan ke dunia. Saya membuat studio kecil di dalam bilik relau bersama ibu saya, dan saya dan abang saya mengunci diri di sana selama lapan atau sembilan jam kadangkala, hanya menulis. Kami banyak bercakap tentang masa lalu kami dan apa yang kami ingin katakan; kadang-kadang ayat penuh dari perbualan kami akan menjadikannya lagu. Kami merasakan kami memerlukan cara untuk menggambarkan kesunyian dan kadang-kadang rasa bersalah yang boleh datang dengan mengejar impian anda. Anda boleh dikelilingi oleh orang yang menyokong, menghantar mesej kepada anda dan menelefon anda, memberitahu anda bahawa mereka sangat bangga dengan anda, tetapi pada penghujung hari, anda pulang ke rumah dan anda keseorangan.

Saya meninggalkan sekolah tradisional pada penghujung tahun pertama dan tidak pernah kembali. Saya berada di bandar baharu, mengejar sesuatu yang merupakan konsep abstrak kepada kebanyakan orang; ia boleh menjadi sukar untuk dibincangkan. Saya fikir konsep "Merenung Siling" ialah cara terbaik untuk menggambarkan detik-detik apabila anda mengalami emosi ini dan cuba memprosesnya.

Jeff Benjamin: Anda menulis "Staring at the Ceiling" dengan abang anda Ryan, tetapi adakah anda lebih suka menulis muzik secara solo atau dengan rakan usaha sama?

Brady: "Staring at the Ceiling" sebenarnya adalah lagu pertama yang kami tulis semasa musim panas di Michigan. Kerana dia abang saya, kami tidak mempunyai masalah untuk memberitahu satu sama lain jika kami tidak menyukai sesuatu, itu bagus kerana anda akan mendapat produk akhir yang lebih baik dengan cara itu. Ryan bagus untuk bekerjasama kerana kami menulis dengan cara yang berbeza, tetapi selalunya membuat kesimpulan yang sama. Ini adalah lagu istimewa untuk kami usahakan bersama. Kami mendapati ia sangat terapeutik untuk dapat bercakap melalui bagaimana perjalanan kami sejauh ini telah meninggalkan kami rasa, dan kami keluar dengan sesuatu yang indah selepas fakta itu.

Walaupun saya telah melakukan beberapa di sana sini, Ryan dan yang lain kadang kala bergurau bahawa saya tidak melakukan sesi—yang sebahagiannya benar. Saya fikir apabila saya berada di dalam bilik saya sendiri dan boleh membuat melodi atau konsep tanpa input luar, saya mendapat bahan yang paling saya suka, dan kemudian saya akan sama ada menghabiskannya dengan orang lain atau meneruskannya sendiri. Itu tidak berlaku untuk lagu pertama ini tetapi telah menjadi semakin banyak proses saya.

Pembelajaran untuk menghasilkan juga sangat membantu saya. Pada masa lalu, terdapat banyak kali saya membuat lagu dengan trek penuh, tetapi kerana ia tidak diadun secara profesional, saya fikir saya perlu melibatkan penerbit lain untuk menjadikannya lebih baik. Biasanya, kami akhirnya menggunakan kebanyakan rentak asal saya, dan penerbit akan mengambil lebih banyak peranan pengadun, jadi saya akhirnya menyedari bahawa saya boleh menghasilkan banyak perkara sendiri dan hanya melibatkan pengadun selepas lagu itu selesai.

Jeff Benjamin: Saya tahu Ryan telah menulis dan menghasilkan dengan ramai artis lain juga. Adakah terdapat perbezaan antara dinamik anda sebagai kreatif dan sebagai saudara?

Brady: Kami pasti mendengar muzik yang sangat berbeza dan mempunyai pengalaman hidup yang sangat berbeza, jadi sangat menarik untuk melihat bagaimana dua latar belakang kami boleh bersatu untuk membuat sesuatu yang kami berdua suka. Saya rasa meminta Ryan untuk menulis sangat membantu kerana apabila saya menulis untuk diri saya sendiri, saya cenderung untuk terlalu memikirkan beberapa aspek muzik, seperti jika ia mewakili siapa saya, apa yang saya cuba katakan atau jika artis kegemaran saya ingin; Saya bayangkan dia lebih berfikir jika lagu itu sedap didengari, yang kadang-kadang saya lupa juga penting.

Jeff Benjamin: Adakah lagu pertama ini permulaan lebih banyak muzik yang datang daripada anda? Adakah sesuatu seperti album dirancang pada ketika ini?

Brady: Saya telah mengetahui nama album pertama saya lama sebelum lagu-lagu di atasnya diputuskan. Masih terdapat beberapa lagu yang dicipta dan diubah, tetapi sebelum mana-mana daripadanya dimantapkan, saya tahu album itu akan dipanggil Kita Semua Akan Mati Bagaimanapun.

Saya fikir ia adalah gambaran yang sempurna tentang cara saya berfikir tentang kehidupan dan telah banyak membantu saya dalam masa yang tidak pasti. Takut untuk mengeluarkan muzik? Kita semua akan mati, siapa peduli. Keluarkan. Pada penghujung hari, masa kami di sini adalah sangat terhad, dan pemahaman kami tentang sebab dan bagaimana kami sampai di sini adalah sangat terhad. Saya fikir kita semua harus lebih menumpukan pada melakukan perkara yang kita gemari dan membuat perkara yang boleh dinikmati oleh orang lain. Kematian adalah sesuatu yang menakutkan bagi ramai orang kerana ia adalah satu-satunya perkara yang pasti. Salah satu matlamat album ini adalah untuk mencuba dan menunjukkan bagaimana, jika anda dapat menjalani kehidupan yang anda suka dan membuatkan anda teruja, idea tentang kematian menjadi kurang menakutkan. Atas sebab itu, banyak lagu dalam album itu mempunyai tema berkaitan kematian atau boleh ditafsirkan seperti itu, tetapi mesej itu selalunya bertujuan untuk lebih positif. Saya bercadang untuk menurunkan sekitar tiga single dan kemudian jika saya rasa ia adalah masa yang sesuai, album itu, yang pada asasnya ditulis. Banyak lagu berasa seperti mereka berada dalam dunia yang sama secara sonik, walaupun mereka bersatu dalam cara yang berbeza; Saya fikir itu adalah petanda bahawa artis mencari bunyi mereka secara organik.

Jeff Benjamin: Saya suka itu, saya rasa mesej itu adalah sesuatu yang ramai orang perlu dengar hari ini juga. Pada pendapat anda, apakah yang anda tunjukkan sebagai Brady sekarang yang anda tidak dapat tunjukkan semasa anda dalam Kehidupan Nyata?

Brady: Saya sentiasa berusaha untuk menjadi tulen tetapi saya rasa lebih selesa dengan diri saya, jika itu masuk akal. Segala-galanya berlaku begitu pantas dengan peralihan daripada rancangan realiti, kepada pancaragam, kepada jelajah, sukar untuk mempunyai masa atau kapasiti mental untuk memikirkan sesuatu, seperti bagaimana saya mahu mewakili diri saya dan bagaimana rupanya. Selalu ada perkara yang saya lihat dan fikirkan terlalu lama, tetapi saya cuba mengingati saya masih sangat muda dan melakukan yang terbaik yang saya mampu pada masa itu.

Jeff Benjamin: Adakah anda berkongsi muzik anda dengan lelaki IRL? Adakah mereka telah berkongsi sebarang maklum balas? Atau adakah mereka meminta pendapat anda tentang projek mereka?

Brady: Saya bercakap dengan Sergio [Calderon] sekurang-kurangnya beberapa kali seminggu. Kami kekal rapat sepanjang tahun, sama seperti kami berada dalam kumpulan itu. Saya menghantar semua barangan saya kepadanya, dan dia menghantar saya semua yang dia sedang kerjakan. Saya suka bercakap dengan Sergio kerana kami bertentangan dalam banyak perkara. Dia mempunyai pandangan yang sangat optimistik dan positif terhadap segala-galanya, yang sangat menyegarkan saya dan boleh membantu saya untuk keluar dari fikiran saya. Saya rasa saya akan menghasilkan atau menulis lagu untuk projek seterusnya yang saya sangat teruja. Semasa kami masih dalam pancaragam, kami pernah menulis kadang-kadang pada hari-hari kami cuti dan sentiasa sangat mudah untuk kami bekerja bersama. Kami hanya mendengar semula pada hari yang lain dan menyedari bahawa beberapa idea masih bertahan. Saya juga melihat Chance [Perez] dari semasa ke semasa dan ia sentiasa hebat, saya suka lelaki itu. Ia adalah salah satu perkara di mana kami sangat rapat sehingga walaupun kami tidak bertemu untuk seketika, ia kembali ke zaman dahulu apabila kami bertemu. Saya fikir menjadi seorang Renger berkuasa adalah sangat keren dan sesuai untuknya; sangat gembira yang berjaya seperti yang dilakukannya. Lelaki lain saya kurang bercakap dengan pasti tetapi apabila saya bercakap, kami bercakap baik dan mengejar.

Jeff Benjamin: Bagaimana anda melihat kembali pada masa itu dengan In Real Life?

Brady: Saya rasa itu sesuatu yang telah banyak berubah sejak tiga tahun lalu. Sejujurnya, apabila saya mula-mula pergi, saya sangat bersyukur kerana bebas melakukan dan membuat apa sahaja yang saya mahu. Saya mempunyai visi tentang siapa saya mahu menjadi, dan apa yang saya mahu cipta, dan ia berasa sangat tidak dapat dicapai dalam situasi itu. Realitinya, jika kumpulan lelaki tidak berjaya secara besar-besaran, ia benar-benar sukar untuk menjadikannya keren. Sebagai contoh, One Direction ialah salah satu kumpulan lelaki yang paling terkenal sepanjang zaman, tetapi lima lelaki di Madison Square Garden dengan nilai pengeluaran yang luar biasa kelihatan jauh lebih baik daripada lima lelaki di pusat membeli-belah dengan dua mikrofon yang berfungsi.

Semasa Dalam Kehidupan Nyata, kami membuat persembahan dalam setiap situasi yang anda boleh bayangkan, daripada rancangan dengan lebih 60,000 orang, kepada persembahan dengan tiga orang dan peralatan yang tidak berfungsi. Adalah sangat penting bagi saya bahawa kami memberikan persembahan yang hebat dan tidak kelihatan seperti amatur, jadi apabila terdapat komunikasi yang lemah, kualiti yang tidak baik atau wang asing yang dibelanjakan, ia sangat mengecewakan. Saya mengambil sedikit masa untuk menyedarinya, tetapi saya bersyukur tanpa henti kerana mempunyai peluang untuk mempelajari perkara yang saya lakukan. Anda tidak tahu apa yang boleh berlaku sehingga ia berlaku.

Walaupun terdapat banyak peluang hebat yang kami ada, beberapa masa yang paling diingati dan berkesan yang kami lalui sebagai satu kumpulan ialah ketika kami baru berkawan. Beberapa kenangan kegemaran saya adalah ketika kami hanya berada di sebuah bandar kecil di tengah-tengah tempat, menikmati kebersamaan dan menerokai satu sama lain. Kami semua sangat berbeza dalam hampir semua cara. Saya berkembang begitu banyak pada masa itu sebagai seorang manusia.

Jeff Benjamin: Adakah anda diberi banyak peluang untuk menulis dan menghasilkan dalam In Real Life?

Brady: Malangnya, kami mempunyai sedikit input kreatif tentang perkara yang kami keluarkan. Tiada seorang pun daripada kami mempunyai pengalaman menulis lagu, dan saya benar-benar baru mula menghasilkan, jadi dapat difahami apabila label itu tidak mahu meletakkan banyak wang di belakang pembangunan kami dengan cara itu, tetapi saya fikir kita semua benar-benar mahukan peluang untuk mencuba . Ia benar-benar membuka mata apabila kami akhirnya berpisah dengan label; hari pertama kami dapat menulis adalah hari kami sedar kami perlu berpisah. Perbezaan kreatif sangat ketara sehingga sukar untuk melihat bagaimana ia boleh berfungsi. Dalam Kehidupan Nyata, secara keseluruhan, adalah situasi yang sangat unik kerana kebanyakan kumpulan berkumpul kerana persahabatan dan/atau suka mencipta muzik bersama. Kami disatukan. Oleh itu, ia tidak sepatutnya mengejutkan bahawa bukan mudah untuk membuat muzik bersama.

Jeff Benjamin: Fakta hebat yang saya pelajari ialah anda membantu menghasilkan dan mengarang lagu "Blue" oleh bintang K-pop Kai. Bolehkah anda berkongsi cerita bagaimana lagu itu bersatu? Bagaimanakah ia pergi ke Korea untuk mempunyai rakan usaha sama Korea dan pada pendapat anda bagaimanakah Kai lakukan dengan lagu itu?

Brady: Jadi, saya sebenarnya menulis "Blue" untuk diri saya sendiri, dengan penerbit yang sama yang membuat single pertama saya, dan ia pada asalnya dipanggil "Every Night Luv." Lagu itu diletakkan pada cakera keras selama beberapa minggu seperti yang dilakukan oleh ramai, malangnya, sehingga suatu hari, saya mendapat e-mel yang Kai ingin merakamkannya. Sejujurnya, saya sangat tidak biasa dengan dunia K-pop, jadi apabila saya mendapat e-mel saya tidak pasti siapa dia, tetapi saya sangat berbesar hati kerana berpeluang menulis untuk orang lain, terutamanya di negara lain. .

Akhirnya, dijelaskan kepada saya bahawa dia adalah salah seorang penyanyi paling terkenal di Korea Selatan, dan merupakan sebahagian daripada kumpulan besar yang dipanggil EXO. Saya tahu betapa besarnya EXO daripada melakukan crossover di media sosial sehingga membuatkan saya teruja untuk mendapatkan lagu itu yang bagus untuknya. Menulis untuk K-pop memang menarik kerana banyak kali mereka menukar perkataan sepenuhnya, dan hanya mengekalkan skema rima dan melodi. "Biru" kedengaran sama dengan yang asal tetapi apabila saya mencari lirik terjemahan, saya menyedari konsepnya sangat berbeza.

Saya dan Kai, dalam banyak cara, mempunyai gaya yang sama, jadi saya sangat gembira dengan bunyi versi lagunya. Kami berulang-alik selama beberapa minggu mencuba ad-lib yang berbeza, menambah jambatan dan menukar aliran beberapa melodi. Sungguh istimewa untuk merakam iklan di studio sementara kecil saya di Michigan, dan beberapa jam kemudian, dengar dia menyanyikannya dari seberang dunia. Saya masih mendengar rekod akhir sepanjang masa. Jadi, kesimpulannya, Kai adalah dadah. Saya peminat tegar sekarang.

Jeff Benjamin: Pernahkah anda melihat artis K-pop atau Korea yang lain? Sesiapa lagi yang anda ingin bekerjasama atau menulis untuk satu hari?

Brady: Saya sangat suka BLACKPINK, saya suka muzik mereka dan betapa hebatnya persembahan mereka sementara masih berasa asli. Mereka sering menemubual dalam rancangan rakan saya JoJo Wright, dan mereka kelihatan seperti orang yang baik dan tulen. Satu lagi jelas BTS. Saya berpeluang bertemu dengan mereka pada satu pertunjukan anugerah beberapa tahun lalu semasa saya berada dalam kumpulan itu, dan walaupun bilangan orang yang berjuang untuk perhatian mereka, mereka meluangkan masa untuk berjabat tangan dan bercakap dengan kami. Saya masih ingat kapten mereka [RM] banyak bercakap kerana halangan bahasa, tetapi mereka semua kelihatan sangat baik.

Saya mendengar satu tan pop bandar Jepun dari tahun 70-an dan 80-an, jadi sangat bagus untuk mendapatkan ciri atau bekerja dengan salah satu legenda seperti Kiyotaka Sugiyama atau Yuri Tanaka.

Jeff Benjamin: Apa lagi yang akan datang untuk anda? Apa lagi yang perlu kita ketahui sekarang?

Brady: Tahun ini saya banyak menumpukan pada mengeluarkan muzik dan mendapatkan barangan di luar sana, tetapi terdapat beberapa rancangan yang dirancang untuk akhir tahun ini yang saya sangat teruja dan mula bersedia. Saya telah membuat rekod baru-baru ini yang saya rasa sangat yakin tentangnya dan saya rasa orang akan suka. Saya sangat teruja untuk melihat peminat sekali lagi. Lebih daripada segala-galanya, saya merindui peminat dan membuat persembahan untuk mereka, jadi saya tidak sabar untuk kembali ke sana dan membuat persembahan lagi.