Bagaimana Pengembaraan Rocco Ritchie Sebagai Artis “Rhed” mencetuskan Ribut Media Di London

Rocco Ritchie menjalani kehidupan yang saksama dan bergelora di mana perkara-perkara berlaku dalam bentuk yang menggelincir dan menyamping. Dia nampaknya tidak mempunyai masalah untuk mendapatkan model ini atau itu untuk membawa tangannya ke dalam, atau keluar dari, pelbagai kelab malam. Tidak disangka-sangka, Tuan muda Ritchie adalah seorang kuda pakaian yang baru berkembang dan seorang yang mengamalkan fesyen, berayun dengan tangkas di wilayah antara punk Beastie-Boys/skateboard awal dan sejenis Fagin Charles Dickens pasca moden yang telah dibersihkan — jika Fagin mempunyai apa-apa dana untuk menyokongnya dan mungkin telah dipujuk untuk menyelinap ke dalam sepasang paip dapur berkotak-kotak Glen dan brogues penonton diakhiri dengan seorang budak berita yang tidak tahu menahu, seperti yang digambarkan di atas.

Untuk persediaan, En. Ritchie menghadiri Lycee Francais New York, di mana mungkin segumpal bahasa itu hilang, memberinya sedikit penggilap. Ringkasnya, dia seorang yang suka bercerita tentang bandar di London dan di tempat lain, atau sekurang-kurangnya, dia tidak lama lagi akan menjadi seperti itu secara menyeluruh selepas beberapa tahun lagi berkenalan dan berpesta. Pada tahun 2019, dia memasuki sekolah seni di London, Central St. Martins. Untuk semua usaha itu, Encik Ritchie yang lebih muda masih belum benar-benar berjaya untuk mendalami apa yang dia mahu lakukan. Dia belum mencapai majoriti; dia akan berumur dua puluh satu pada bulan Ogos.

Ini semua baik-baik saja dan sebagaimana mestinya; tidak semua orang boleh menjadi Mozart, mengarang pada enam. Tetapi, tidak seperti Rocco Ritchie muda, Mozart tidak memilikinya New York Post Halaman Enam yang tidak dapat ditiru kembali ke Vienna pada tahun 1787.

Sejak Page Six mengalahkan remaja itu pada 17 Disember sebagai artis yang bekerja di bawah nom-de-guerre "Rhed," yang karyanya dipamerkan di galeri Kontemporari Tanya Baxter London di daerah kasut putih Chelsea, akhbar yang pantas dan besar, dan dengan itu, invektif tanpa belas kasihan yang diperoleh oleh Encik Ritchie yang lebih muda adalah luar biasa.

Menurut item kecil yang memercik itu, Rocco muda telah melukis di bawah nom-de-guerre sejak 2018, dan, memberangsangkan bagi lelaki muda itu, beberapa karya itu telah terjual. Dan beberapa karya itu telah dijual dengan harga lebih daripada pertukaran poket, jumlah lima angka, sebenarnya.

Ia adalah aksiomatik bahawa ahli galeri dari hampir semua jalur atau tahap akan bercakap tentang senarai mereka - matlamatnya adalah, selepas semua, untuk menjual barangan terkutuk itu. Tanya Baxter Contemporary tidak terkecuali daripada peraturan itu dalam menyampaikan prosa ungu mengenai artis mereka "Rhed."

Berikut adalah sekeping yang lazat:

“Kini berpangkalan di London dan menghadiri Central Saint Martins, dia telah menerima genre baharu seni bricolage (sic) dengan semangat ekspresionis dan tenaga jalanan. Tidak menghairankan bahawa dia mula-mula berkecimpung sebagai artis grafiti dan karyanya pastinya mempunyai petunjuk tentang Basquiat dan Banksy.”

Walaupun berlebihan, "seni bricolage" dalam penggunaan galeri bertujuan untuk bermaksud sejenis persampelan budaya pasca moden yang licik seperti yang dilakukan oleh Banksy dan grafist lain. Lebih penting lagi, rujukan Basquiat dan Banksy adalah, jika bukan fantasi langsung, semakan nama yang angan-angan apabila dilampirkan pada Master Ritchie di pihak penjual.

Tetapi, sekali lagi, baik. Ungu tidak ada apa-apanya jika bukan warna pilihan dalam semua prosa galeri, dan Banksy khususnya, boleh dikatakan, satu-satunya artis hidup yang kecerdasan politiknya dan ulasan sosial yang dicuci asid paling dikagumi oleh orang-orang Turki muda yang membuat sedemikian. sebagai Ritchie yang bercita-cita tinggi, dan khususnya di kalangan orang Turki muda yang sedang dalam dan sekitar London. Seperti Ritchie.

Tidak disangka-sangka, sejak Post item telah diterbitkan di New York, banyak opprobrium tajam telah membasuh lelaki muda itu, galeri, dan "seni" itu sendiri. Bagaimana dan mengapa liputan melonjak adalah perkara utama di sini.

The squib awal, yang diterbitkan pada 17 Disember — dalam erti kata lain, jauh sebelum cuti — tut-tutted dan cluck-cluck-memek melihat nasib baik Rocco kerana ia mengenal pasti dia, tetapi nada ini sebagai entah bagaimana tidak wajar, boleh dikatakan, diwakili dalam URL dikarang untuk hiperpautan ke artikel.

Begini rupa URL: pagesix.com/2021/12/17/madonnas-son-rocco-ritchie-selling-art-under-fake-name/

Secara teknikal, bagaimanapun, semuanya benar: 1) Rocco Ritchie ialah anak lelaki tercinta Madonna, 2) dia pasti pernah menjual seni, 3) dan nama di mana dia menjualnya pastinya bukan nama yang diberikan kepadanya. Dan, seperti tajuk utama bercetak sebenar, URL digeneralisasikan semasa mereka cuba untuk menarik perhatian.

Tetapi seperti kebanyakan liputan sejak bahagian pertengahan Disember dari New York, nada arah aliran URL ini sangat negatif, dan itu menimbulkan beberapa soalan. Pertama, Rocco Ritchie tidak menjaja barangan orang lain di bawah nama yang diandaikan untuk tujuan jahat yang tidak dinamakan. Kedua, setelah kita selesai implikasi itu dan kembali ke dunia nyata, bukankah ia menjadi sebenarnya terpuji Tuan muda Ritchie bahawa dia cuba menjual seninya sendiri, iaitu di bawah tanda yang sangat bukan milik bapanya yang terkenal atau ibunya yang terkenal? Mengapa lelaki muda itu — walau apa pun keistimewaannya dan/atau diraikan ibu bapanya — secara automatik menyapu arang kerana cuba mengelakkan menceroboh ekor ibu bapanya, apabila sebaliknya - mengkritiknya Untuk mengikuti apa sahaja ukuran watt selebriti — adakah selalunya berlaku?

Dilema seperti ini membentuk Scylla dan Charybdis sebagai seorang selebriti, titik. Tetapi boleh dipertikaikan dalam kes Rocco Ritchie bahawa dia - sebagai pelajar seni yang jelas mahu menjadi seorang artis (semacam) - harus diberi sedikit masa untuk meneroka kebolehannya, walau apa pun kebolehan itu. Boleh jadi kebolehannya tidak terletak pada lukisan, atau mungkin. Walau apa pun sejak keluar melalui Post, lukisan itu telah dikaji semula dengan teliti dan khusus. Kedua-duanya sebagai hasil tangan seseorang, dan sebagai komoditi untuk dijual, seni membentangkan satu lagi set soalan yang sedang sibuk cuba dijawab oleh akhbar London, dan soalan-soalan ini bermuara kepada sama ada karya itu bagus.

Pertama, latar belakang: Ia adalah luar biasa untuk galeri di London, khususnya, di barat London yang terkenal, untuk memasarkan karya daripada pelajar sekolah seni. Pada masa yang sama, semua ahli galeri, mengikut definisi, mencari perkara baharu seterusnya dalam bidang mereka, dan oleh itu, dalam salinan mereka mengenainya, galeri Tanya Baxter sangat memainkan butiran biografi "pelajar Central St. Martins" yang muncul. artis mereka "Rhed" lama sebelum New York Post pernah meletakkan jari padanya sebagai Rocco muda.

Terdapat satu lagi tanda kecil bahawa, jika difikirkan semula, akhbar London berfikir mungkin menunjuk ke arah Rocco Ritchie, dan itu adalah penampilan kedua ibu bapanya di belakangnya pada pembukaan Baxter 2021 sebelumnya untuk pertunjukan bersama. Kenapa Madonna and the Ritchies muncul secara berkuat kuasa pada pembukaan yang kecil itu, jika tidak, betul-betul? Sedikit misteri, itu. Tetapi tiada siapa di London membuat sambungan bahawa mereka mungkin berada di sana untuk menyokong Rocco muda.

Bagi seni itu sendiri, patut kita lihat pada pendapat penulis seni yang paling substantif di London, Jonathan Jones terhadap hasil karya En. Ritchie dalam kubu budaya yang tidak kurang daripada Penjaga. Encik Jones, pertama, seorang penulis yang sangat baik, dan kedua, sebagai sebahagian daripada itu, membawa kit alat pembedahan dengan ketajaman yang tiada tandingan yang digunakannya untuk mendedahkan rasa dan kepekaan seni kontemporari, klasik moden, Old Masters, Cycladic arca, amalan kuratorial, pertunjukan muzium, amalan perniagaan dunia seni, sebut sahaja. Berikut adalah petikan daripada apa yang Jones katakan kepada rakan sekerja Guardian tentang Master Ritchie:

"Lukisannya adalah usaha remaja yang kekok tanpa tanda keaslian atau semangat. Jelas sekali itu tidak bermakna dia tidak akan menjadi artis yang lebih baik dengan masa. Lukisan memerlukan kerja. Oleh itu, nampaknya memalukan bahawa Rhed telah diletakkan di mata umum sedangkan dia bukan, pada ketika ini, seorang artis yang sebenar...Mereka membandingkannya dengan artis jalanan Banksy dan Basquiat tetapi sejujurnya, satu-satunya jalan yang mereka ingatkan kepada saya ialah Jalan Raja di mana seni buruk seperti ini pasti dijual kepada orang bodoh yang mewah.””

Dalam erti kata lain, tidak mengapa Rocco Ritchie melukis, dia harus menggunakan tukul dan tong selagi dia suka. Tetapi pada masa ini produk itu adalah terbitan dan belum masak, dan Jones betul-betul mempersalahkan kerana memasukkan karya ini ke dalam galeri. Galeri mempunyai pelbagai sebab pemasaran untuk mengambil artis, dan sebab itu adalah tinggi dan rendah. Salah satu sebab yang lebih kompleks ialah kemasyhuran. Jean-Michel Basqiat dan Robin "Banksy" Gunningham menceburkan diri dalam kerjaya mereka dengan versi yang terkenal. Tetapi mereka tidak berada di sekolah seni apabila mereka mula-mula mencapai masa yang besar, mereka sudah menjadi pemikir yang mendalam dan pelukis yang baik, dan ia telah — itulah pendapat Jones tentang berapa banyak kerja yang diperlukan untuk menjadi seorang artis — membawa mereka berdua banyak kerja kepada mendapatkan di sana.

Dengan caranya sendiri, Rocco Ritchie terkenal, tetapi, seperti semua kemasyhuran anak, ia secara automatik diberikan. Itu bukan salahnya; terdapat banyak berkat dan banyak keburukan yang datang dengan hak kesulungan itu, dan nampaknya Master Ritchie dalam proses yang panjang untuk mempelajari cara menapis hadiah yang agak penuh itu. Sekali lagi, patut dipuji bahawa dia mencuba sesuatu menggunakan buku jarinya sendiri, sebagai "Rhed" atau sesiapa sahaja. Intinya: Kedua-dua galerinya dan tab Inggeris yang melaporkan tentang artis muda itu memanfaatkan keterlaluan ke atas nama anak-anaknya, dan mereka tidak mungkin berhenti. Pada tahun-tahun akan datang, cabaran Rocco Ritchie adalah untuk memikirkan cara untuk menumpulkan kemasyhuran itu dan mencipta jenis yang datang dengan kerja yang sebenar dan inovatif.

Sumber: https://www.forbes.com/sites/guymartin/2022/01/06/the-artful-dodger-meets-the-press-how-rocco-ritchies-outing-as-artist-rhed-ignited- a-media-storm-in-london/