Jim Kerr Pada Album Simple Minds Baharu 'Direction Of The Heart,' Mengekalkan Optimisme

Dengan muzik langsung di luar meja selama hampir dua tahun, tempoh kuarantin awal di tengah-tengah pandemik menjadi masa yang kreatif untuk Minda Mudah vokalis Jim Kerr, yang akan bekerja pada album studio ke-19 kumpulan itu Arah Hati. Menulis dalam Sicily bersama gitaris pengasas bersama Charlie Burchill, pasangan itu mencipta koleksi sebelas lagu baharu.

“Saya rasa tiada gangguan, saya rasa ada tahap komitmen dalam rekod,” kata Kerr. “Dan kami memang menendang tayar lebih daripada yang mungkin kami lakukan pada masa lalu. Apabila keadaan mula terdengar baik, ia seperti, 'Nah, bagaimana kita boleh menjadikannya hebat?' Dan anda tidak selalu meletakkan diri anda melalui itu. Sama ada kita membuatnya hebat atau tidak? Orang lain boleh menilai. Orang lain akan menilai! Tetapi ia membawa komitmen kepada rekod yang saya fikir muzik telah mendapat manfaat daripadanya.

Seni muka depan album baharu itu menampilkan gabungan topeng gas yang ditetapkan dengan bunga, mencari keindahan walaupun dalam keadaan tidak menentu. Lagu-lagu baru mencerminkannya, mengekalkan rasa optimis walaupun dalam keadaan yang mana Arah Hati dilahirkan.

Sebagai tambahan kepada lagu-lagu yang serba baharu, beberapa lagu telah bersiar-siar untuk seketika. “Act of Love” ialah lagu pertama Simple Minds pernah dipersembahkan secara langsung, mencari rumah pada album baharu yang menyatukan 45 tahun sejarah Simple Minds.

"Jika anda suka Simple Minds, jika anda suka perkara seperti itu, kami berani mengatakan bahawa rekod itu berada di tempat yang manis, di mana kami berjaya, saya fikir, membangkitkan hari-hari sebelumnya," kata Kerr. “Anda tidak boleh kembali – itu dahulu, ini sekarang – tetapi entah bagaimana anda boleh membangkitkan dan mengahwini pengalaman itu, mudah-mudahan, semacam kebijaksanaan atau pandangan yang kita ada sekarang, serta lagu-lagu yang berkaitan dengan apa yang berlaku di latar belakang dunia pada masa ini,” jelasnya. "Bunyinya agak tinggi... Tetapi itulah yang kami ingin orang fikirkan."

Saya bercakap dengan Jim Kerr tentang keyakinan yang memberitahu Arah Hati (kini boleh didapati melalui BMG dalam format biasa dan deluxe pada CD, vinil atau kaset dan melalui perkhidmatan penstriman), kembali ke pentas selepas pemberhentian dua tahun dan 45 tahun Simple Minds. Transkrip perbualan telefon kami, disunting ringan untuk panjang dan kejelasan, berikut di bawah.

Jadi saya ingin tahu tentang garis masa di sini – saya tahu anda dan Charlie dapat berkumpul dan bekerja bersama di Sicily. Dan saya tahu beberapa lagu ini sudah agak lama dimainkan. Adakah selebihnya sebenarnya ditulis semasa kuarantin?

JIM KERR: Cara kami bekerja, tidaklah terlalu banyak yang kami tulis untuk album. Apabila kami tidak melancong, kami sentiasa menulis. Dan kemudian apabila tiba masa album, kami melihat dalam bilik kebal dan kami berkata, “Apakah jenis rekod yang akan kami buat? Adakah ia akan menjadi rekod murung? Adakah ia akan menjadi rekod berirama? Atau adakah ia akan menjadi lebih elektro?” Jelas sekali, perkara utama masih melodi. Tetapi, berdasarkan suasana dan sebagainya, kami akan berkata, “Yang ini. Yang itu."

Jawapan yang lebih langsung kepada soalan anda mungkin kira-kira separuh daripada lagu benar-benar mula terbentuk semasa rekod, manakala terdapat kira-kira tiga atau empat yang telah bermain-main untuk beberapa lama menunggu saat mereka. Kami mendapati ia agak menarik kadangkala cara lagu menemui detiknya – atau tidak.

Tema yang saya rasa seperti saya ambil semasa mendengar Arah Hati adakah cinta boleh mengatasi apa sahaja. Ia nampaknya memulakan album dalam "Vision Thing." Adakah tepat untuk mengatakan itu?

JK: Bunyinya konyol. Dan anda mahu mengelak daripada berkata begitu. Tetapi saya rasa ia adalah. Malah lagu dalam album yang kami tulis semasa kami berumur 18 tahun: "Act of Love." Itu betul-betul intipati apa yang kita lakukan. Itu di sana. Tidak ada cara yang lebih kasar untuk menerangkannya, tetapi tidak ada cara yang lebih benar. Ia adalah satu kerjaya. Ia adalah satu dedikasi. Kami telah diberkati Tuhan untuk mempunyai kehidupan ini dalam muzik, dalam muzik. Dan saya fikir ia digabungkan dengan – bukan sifat cerah tetapi kita dilahirkan optimis. Anda mesti saya fikir untuk membuat muzik - atau membuat muzik dan fikir sesiapa sahaja akan mengambil berat tentangnya di luar anda. Dan itulah cara kita menghabiskan hidup kita.

Saya bangun pada waktu pagi setiap pagi berfikir, "Ini adalah hebat, hanya hidup." Saya tidak begitu pasti menjelang tengah hari! Tapi itulah perangai saya. Dan saya harus katakan, muzik yang saya dapat bekerjasama dengan lelaki, nampaknya sepadan dengan apa yang saya rasa. Terdapat kegembiraan dalam beberapa lagu ini walaupun tanpa kata-kata. Dan ia lebih kepada persoalan cuba memadankan kata-kata dengan apa yang saya rasa sedang berlaku di sana.

Anda menyebut optimisme itu. Ia ada dalam “First you Jump” – idea untuk mengatasi masa gila ini. Jelas sekali, album itu lahir daripada iklim politik yang tidak menentu dan pandemik dan semua perkara ini. Tetapi ia masih menyerang kord optimistik itu. Betapa pentingnya itu?

JK: Baiklah, saya ketawa kerana garis itu - dan ia menjadi lebih seperti sindiran - tetapi baris yang kami sumbangkan pada siaran akhbar, baris terakhir ialah, "Kami cuba membuat rekod yang baik dalam masa yang paling teruk. .” Saya menyedari kemudian bahawa ia kedengaran lebih seperti sesuatu yang Mel Brooks akan tulis. Tetapi itulah yang berlaku di sana.

Itu sangat mengejutkan, pengalaman tahun-tahun [kuarantin] itu. Malah sekarang, melihat ke belakang – walaupun ia masih di udara – sukar untuk membayangkan beberapa perkara itu berlaku. Tetapi ia berlaku. Saya suka perbualan ke mana anda pergi, "Ya, tetapi apakah perkara yang baik mengenainya?" Kerana kita semua tahu perkara buruk. Bagaimana dengan beberapa perkara yang baik?

Semasa kami berumur 18 dan 19, apa yang kami mahu lakukan ialah membuat muzik. Kami akan melakukannya 24 jam sehari. Tiada apa-apa lagi dalam hidup kita. Tiada apa yang rugi. Ia adalah dadah. Kami hanya mahu berada di bilik latihan. Dan jika kami mempunyai wang untuk membayar bilik latihan, kami akan berada di sana 24 jam sehari.

Cepat ke hadapan… Anda lebih tua. Anda mempunyai wang dan kehidupan yang baik. Pantai di bawah sana. Dan anda mempunyai kewajipan. Awak kena jumpa anak-anak. Dan anda perlu melihat cucu-cucu. Anda perlu berjumpa dengan broker anda. Anda tidak begitu komited seperti dahulu. Sesiapa yang mengatakan mereka adalah berdusta.

Tetapi… rendah dan lihatlah, apabila perkara [pandemik] itu bermula, tiada apa-apa lagi yang perlu dilakukan! Anda tidak dapat menonton bola sepak! Ia seperti, "Saya rasa kita perlu pergi bekerja kemudian?" Nasib baik, ia adalah kerja yang kami suka. Sangat bagus untuk mempunyai dunia ini untuk melarikan diri.

Terdapat lagu pada album baru yang mencerminkan zaman. Satu yang nampaknya melakukan itu, sekurang-kurangnya dalam tajuk, adalah "Siapa yang Membunuh Kebenaran." Seberapa pentingkah nada itu?

JK: Saya rasa ia adalah frasa yang indah: siapa yang membunuh kebenaran? Ia hampir Shakespearean atau sesuatu. Saya tahu bahawa ia telah digunakan dalam beberapa jenis wacana politik. Dan ia semacam merumuskan dikotomi di mana kita mendapat media kita hari ini dan bolehkah anda percaya apa-apa? Anda pernah boleh berkata, "Di luar cerah." Dan orang akan berkata, "Ya, betul." Dan sekarang orang berkata, “Saya tidak tahu... Anda fikir begitu? Saya rasa semuanya bergantung…”

Semakin dewasa, saya melihatnya seperti ini – bukan sekadar, “Hei, ini adalah lagu dengan mesej.” Mungkin lagu-lagu yang menggambarkan persoalan yang dilontarkan oleh ramai orang yang menghabiskan masa memikirkan perkara ini.

Anda menyebut "Act of Love." Dari segi tema, ia sangat sesuai dengan rekod ini. Dan anda tetap benar dengan versi asalnya. Ia tidak diolah semula secara radikal. Dalam cara yang pelik, adakah memasukkan lagu itu menggabungkan 45 tahun Simple Minds?

JK: Saya rasa begitu. Ia agak comel bagaimana ia keluar. "Act of Love" ialah lagu pertama yang kami mainkan secara langsung pada pertunjukan Simple Minds kami yang pertama pada Januari 1978. Apabila tiada siapa yang mengenali kami. Kami berjalan ke atas pentas dengan bunyi kaki kami sendiri. Dan Charlie memukul riff itu. Saya hanya berfikir, "Kami akan pergi jauh… Kami akan pergi jauh di sini." Kerana, walaupun begitu, ia kedengaran hebat.

Setahun kemudian, pada masa kami mempunyai perjanjian rekod, kami bosan. Kami telah berpindah. Dan "Act of Love" telah dijauhi. "Ah, kita akan kembali kepadanya suatu hari nanti." Rendah dan lihatlah, beberapa tahun yang lalu, "Act of Love" muncul dalam talian. Dan DJ yang telah menyusun perkara ini dengan riff dari lagu itu. Ia tidak begitu hebat bahawa apa yang dia lakukan adalah hebat. Tetapi ia memperkenalkan semula riff kepada kami. Dan kami fikir, “Inilah masanya untuk kembali kepada perkara ini…” Dan ia tidak berbeza secara radikal. Walaupun kami datang dengan, saya fikir, korus yang lebih kuat. Dan saya ingin berfikir bahawa menjadi penulis lagu yang lebih berpengalaman dan sebagainya.

Tetapi ada satu perkara di mana kami baru merasakan bahawa lagu itu telah menemui detiknya semula. Jika anda mempertaruhkan saya tiga tahun lalu perkara itu akan berlaku, saya akan berkata ia tidak akan berlaku. Tetapi banyak unsur cerita kami nampaknya terungkap seperti yang mereka mahu terungkap.

Bagaimana rasanya akhirnya kembali ke pentas di hadapan peminat sebenar selepas pemberhentian dua tahun itu?

JK: Tiba-tiba, apabila ia dihidupkan semula, semua orang berebut untuk mendapatkan ketersediaan dan ternyata pertunjukan pertama kami ialah Wembley Arena – Wembley Arena yang telah habis dijual – tidak pernah memainkan nota pun. Saya fikir kami mempunyai dua hari latihan. Saya mempunyai satu jam. Dan ia seperti, kami akan meneruskan dan memberitahu penonton, “Berita baik dan berita buruk… Kami kembali! Berita buruk? Kami mungkin memerlukan awak malam ini!”

Tetapi ia berbunyi seperti kotak bunga api. Ia hanya hebat. Dan anda pasti dapat merasakannya. Terdapat semangat tambahan pada prosiding dalam beberapa bulan kebelakangan ini.

Salah satu perkara yang saya sedar bahawa saya mengambil mudah apabila ia hilang ialah cara muzik langsung menyatukan orang ramai dan menghubungkan orang ramai. Saya terlepas itu. Sejauh manakah peranan itu penting untuk dimainkan oleh muzik?

JK: Sudah tentu. Terdapat beberapa perkara di mana orang berkumpul secara berjemaah seperti itu. Anda pergi ke arena sukan dan satu pihak adalah perang ini. Jadi itu tidak dikira. Gereja? Nah, dari mana kita berasal, gereja-gereja kosong. Tiada siapa yang akan ke sana lagi – dan ia tiada kaitan dengan COVID. Tetapi anda pergi ke sana dan orang-orang ini - sesuatu berlaku. Sesuatu pasti berlaku.

Pertama sekali, apabila muzik bermula, orang ramai melampaui apa yang berlaku dalam hidup mereka selama beberapa jam itu. Dan ia bukan klise. Anda melihatnya dalam bahasa badan. Menjelang penghujung malam, lelaki dewasa berpelukan antara satu sama lain sambil menangis kerana anda bermain bahagian B yang jarang berlaku. Sangat sedikit perkara yang boleh melakukannya.

Apa muzik yang menakjubkan.

LEBIH DARIPADA FORBESJim Kerr Of Simple Minds Pada Cerita Di Sebalik 'Jangan Awak (Lupakan Saya)' Dan Muzik Simple Minds BaharuBy Jim ryan

Simple Minds lahir daripada punk rock. Dan tiada seorang pun dari dunia itu memandang ke hadapan dengan berfikir, "Adakah ini masih akan berlaku dalam masa 45 tahun?" Tetapi di sini anda. Bagaimanakah rasanya untuk menganggap Simple Minds dalam istilah tersebut?

JK: Semuanya telah berubah. Namun begitu, kami mendapat sepakan daripada melihatnya secara bergilir-gilir di mana tiada apa yang berubah.

Punk rock sangat mengagumkan. Ia menghancurkan dinding. Tiba-tiba, orang gila mendapat akses. Mereka mempunyai kunci menara. Dan itu tidak pernah berlaku sebelum ini – pastinya tidak di UK Idea bahawa anda boleh membuat rekod kecil anda sendiri, membentuk band anda sendiri dan menulis lagu anda dan sesetengah lelaki mungkin memainkannya di radio dan seseorang di New York mungkin mendengarnya dan menjemputnya anda… Kami adalah orang yang paling bertuah berada pada usia itu pada masa itu apabila perkara ini berlaku.

Intipatinya adalah perkara buatan sendiri ini, yang anda boleh lakukan sendiri - DIY. Nah, 40 tahun kemudian, Charlie dan saya berada di dalam bilik [rakaman] dan ia adalah DIY. Dia terduduk di lantai sambil memasang barang. Tiada jurutera. Tiada pengeluar. Kami hanya perlu menyelesaikannya dengan kebijaksanaan kami sendiri - sama seperti kami ketika berusia 18 tahun. Saya akan pergi ke rumahnya atau dia akan datang ke rumah saya. Dan kami akan duduk di sana hanya cuba menyelesaikan masalah. Dan kami gembira dapat menyelesaikannya.

Agak sukar untuk mengatakan kami adalah punk rock – tetapi kami masih sangat suka DIY. Dan itulah cara kami beroperasi. Jadi, daripada itu, masih ada kaitan dengan akar tersebut.