Badan Pengawas Pertandingan Industri Muzik Menemui Trend Membimbangkan Di Seluruh Sektor

Badan pemantau persaingan UK, The Competition and Markets Authority (CMA), menyatakan bahawa lebih daripada 80% muzik yang dirakam pada masa ini didengari melalui penstriman, lebih 138 bilion aliran dimainkan di UK tahun lepas. Penstriman kononnya telah menjadikan industri lebih mencabar untuk artis dengan ramai yang memperoleh pendapatan kurang daripada sebelumnya. Ahli Parlimen British berada dalam rekod dalam menyeru untuk "set semula sepenuhnya" industri sebagai hasilnya.

Laporan itu menunjukkan bahawa minoriti artis yang sangat kecil membuat pulangan yang besar manakala sebahagian besar memperoleh hasil yang minimum.

Ketua eksekutif sementara CMA Sarah Cardell berkata: "Bagi kebanyakan artis, ia sama sukar seperti yang selalu berlaku - dan ramai yang merasakan bahawa mereka tidak mendapat tawaran yang adil."

Bagaimanapun, laporan itu menyatakan bahawa kemudahan untuk akses kepada muzik telah meningkat, dengan pemuzik mendapati lebih mudah untuk berkongsi muzik dan pendengar mempunyai masalah yang lebih sedikit dengan mengakses seni itu.

Laporan terkutuk itu menerangkan bahawa model penstriman semasa daripada pemain utama secara khusus memberi manfaat kepada bintang besar dan label sahaja.

"Sejuta aliran setiap bulan akan memperoleh artis hanya kira-kira £12,000 ($14,287) setahun." Laporan itu berkata.

Spotify dikatakan membayar antara £0.002 ($0.0024) dan £0.0038 ($0.0045) setiap strim, dan Apple Music adalah sekitar £0.0059 ($0.0070). YouTube membayar paling sedikit kira-kira £0.00052 ($0.00062).

Perspektif juga penting dalam mengenal pasti pelbagai isu. Platform penstriman awal Rhapsody, yang diasaskan pada tahun 2001, berharga $9.99 sebulan. Harganya hampir sama hari ini, tidak menyesuaikan diri dengan jumlah inflasi yang besar yang melanda ekonomi sejak 20 tahun lalu.

Data dari Pejabat Harta Intelek menunjukkan bahawa hanya 1700 artis berjaya membuat 1 juta aliran setahun di UK

Catherine Willcox, daripada duo muzik negara UK Ward Thomas, memberitahu BBC News: “Setelah berada dalam industri selama lebih sedekad dan mencapai kejayaan relatif – album nombor satu, lawatan habis dijual dan banyak tempat festival yang menarik – ia mungkin nampak dari luar bahawa kami agak selesa dari segi kewangan.”

“Bagaimanapun, dengan penurunan dalam jualan album secara menyeluruh dan peningkatan dalam penstriman, tiada siapa yang pasti sepenuhnya bagaimana mereka akan mengekalkan kerjaya kreatif apabila landskap industri berubah dengan begitu mendadak"

"Kami sangat bertuah kerana dapat melakukan sepenuh masa ini buat masa ini," kata Wilcox, "tetapi ia sentiasa sangat lemah - dan ini datang daripada dua artis yang mendapat keuntungan daripada master, hak persembahan dan pertunjukan langsung."

"Ini lebih sukar bagi penulis lagu yang hanya mendapat potongan penulis mereka."

Zachary Schnall aka DJ Bander merapatkan latar belakang dalam kewangan tinggi, pelaburan saham hartanah dengan muzik untuk mengembangkan syarikat media dan label, Bander Productions yang kini telah mencapai penilaian 8 angka.

Beliau kini mentor dan membantu artis dan usahawan membina dan membangunkan jenama dan syarikat mereka menggunakan kepakarannya dalam kewangan dan strategi ekonomi/jualan.

Sebagai komposer dan penerbit yang membina perniagaan pengeluaran yang kukuh dengan menjual rentak serta mengarang untuk filem, tv dan rekod asli untuk artis, dia melihat perubahan industri secara langsung.

“Perniagaan muzik adalah permainan yang sukar. Ia sangat berdaya saing, serupa dengan banyak sektor hiburan lain, dan memotong melalui sekarang memerlukan strategi yang sangat berbeza daripada yang biasa dilakukan.” Dia berkata.

Dia menambah, “Dalam kedua-dua hartanah dan muzik akan ada ramai orang yang menindas anda dan mahu menahan anda. Banyak kekecewaan dan pintu tertutup, kuncinya adalah untuk sentiasa meneruskan dan percaya pada visi anda. Fokus pada membawa produk terbaik ke hadapan yang anda boleh dan menjalankan diri anda dengan terhormat dan jujur ​​pada setiap masa.”

“Ia memerlukan banyak daya tahan, ini bukan kerjaya yang mudah dan sudah tentu ada ruang untuk model baharu dibangunkan untuk membantu dalam membantu artis menjana pendapatan lebih. Terdapat beberapa sekarang tetapi mereka tidak mendapat banyak akhbar.”

“Kami mahu artis kami mempunyai kehadiran dan impak yang lebih luas. Ini semua tentang menggabungkan pengedaran dengan alat penglibatan dan pertumbuhan yang disasarkan, dan itulah kelebihan kami untuk pelanggan kami – kami membantu mereka menjangkau khalayak baharu di seluruh dunia,” kata Schnall.

Mengenai rancangan untuk mengubah dinamik yang berat sebelah dalam sektor muzik, dia mengulangi, “Dalam beberapa tahun akan datang saya ingin kedua-duanya berkembang sebagai penerbit dengan lebih banyak penempatan dan peluang carta tetapi juga sebagai mogul media yang lebih besar untuk membantu artis yang semakin berkembang. Mempunyai latar belakang yang unik dalam kedua-dua muzik dan kewangan, saya rasa saya boleh memberi perkhidmatan kepada pelbagai pelanggan bukan sahaja dalam ruang korporat dan kewangan tinggi tetapi dalam dunia hiburan dan teknologi.”

"Apabila ada masalah, ada peluang dan saya mahu kita dapat mencari penyelesaian untuk mencipta perubahan sebenar."

Sumber: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/12/05/music-industry-competition-watchdog-finds-alarming-trends-across-the-sector/