Buku Baharu Jurugambar Julia Gorton Merupakan Dokumen Penting Tanpa Gelombang

Dibesarkan di Delaware pada tahun 1960-an dan pertengahan 1970-an, Julia Gorton mendapat sampel New York City melalui sitkom televisyen seperti Hubungan kekeluargaan, Pasangan Ganjil and Green Acres, dan majalah seperti temuduga and Pemandangan Batu. Dari penerbitan terakhir dia mendengar tentang adegan punk yang berlaku di bahagian pusat bandar. Semasa Gorton menamatkan sekolah menengah, teman lelakinya Rick Brown sudah berada di New York City untuk menghadiri NYU. "Dia seorang lelaki muzik yang sebenar," dia ingat hari ini. "Dia akan menghantar saya kiriman ini dari pusat bandar pada poskad galeri yang akan melihat Patti Smith dan pelbagai jenis pertunjukan."

Apabila dia tiba di New York City pada tahun 1976 untuk belajar di Parsons School of Design, Gorton mendapati dirinya tenggelam dalam tempoh muzik dan artistik yang meriah—khususnya adegan di pusat bandar yang berakar umbi dalam punk tetapi juga menerima eksperimen avant-garde, jazz, disko , funk noise rock dan art rock. Berbekalkan kameranya, Gorton merakam gambar pemain utama dan tempat kejadian yang dikenali sebagai Tiada Gelombang. Menjelang penghujung tahun 70-an, jurugambar/ilustrator telah mengumpulkan kumpulan kerja yang merupakan dokumen era penting dalam budaya New York City.

Lebih 40 tahun kemudian, imej Gorton dari tempoh itu kini telah dikumpulkan dalam buku baharunya Nowhere New York: Gelap, Menghina+Tidak Merdu. Satu projek kira-kira sedekad dalam pembikinan, Tiada di New York merakam ketinggian adegan No Wave dan bintang hebatnya dalam imej hitam dan putih noir-antaranya aksi muzik seperti DNA, Teenage Jesus and the Jerks, James Chance and the Contortions, Theoretical Girls, dan Mars; dan tokoh penting seperti Lydia Lunch (penyanyi Teenage Jesus) dan Anya Phillips. Buku ini juga memaparkan imej Gorton tentang aksi era punk seperti Patti Smith, Richard Hell, Billy Idol, Debbie Harry dari Blondie dan ahli kumpulan Television.

Idea untuk Tiada di New York datang dari buku Thurston Moore dan Byron Coley 2008 Tiada Gelombang: Post-Punk. Bawah tanah. New York 1976-1980, yang menggunakan beberapa gambar Gorton. "Saya hanya fikir jika saya tidak melakukan ini dan saya tidak mencipta konteks untuk kerja ini," jelasnya, "tiada orang lain yang akan dapat melakukannya dari arkib saya. Oleh itu, lebih baik saya benar-benar menyelesaikan perkara ini dan menyelesaikannya…Saya mahu kerja saya menjadi sebahagian daripada naratif masa itu.”

Dia juga berkata: "Idea saya untuk buku itu sebenarnya bukanlah jenis naratif yang penuh bintang. Ia adalah adegan yang barangan itu keluar, itulah orang lain di semua pertunjukan dan bermain di luar malam itu, menyewa bilik latihan, dan membangunkan filem dan percetakan di dalam almari. Itu benar-benar bagi saya adalah tentang masa itu.”

Tiada di New York menampilkan ulasan tetamu dan esei oleh mereka yang menjadi sebahagian daripada atau menyaksikan adegan No Wave—termasuk Rick Brown, Lucy Sante, Robert Sietsema, Kristian Hoffman, Amy Rigby dan Lydia Lunch. Tulisan mereka melengkapkan gambar Gorton dengan sempurna, memberikan konteks sejarah. Gorton mengatakan bahawa buku itu pada dasarnya adalah usaha kolaboratif.

“Saya tahu orang lain ada cerita untuk diceritakan. Ramai daripada mereka tidak akan mempunyai peluang untuk berkongsinya dengan khalayak di luar catatan blog atau ulasan di Facebook. Jadi saya mula memikirkan orang yang saya kenali. Saya hanya akan berkata, 'Hei saya sedang mengusahakan buku ini. Saya tertanya-tanya adakah anda berminat untuk menulis sesuatu?' Dan itu sahaja. Jadi saya benarkan orang menulis apa yang mereka fikir adalah esei yang sesuai untuk buku saya. Dan jadi saya rasa seperti buku saya menjadi kami buku. "

Gambar-gambar era No Wave Gorton menyampaikan rasa glamor, bahaya dan kreativiti semasa New York City mengalami kemerosotan ekonomi, beberapa dekad sebelum ia menjadi tempat tinggal yang mahal sekarang. “New York sangat menyeronokkan untuk diterokai, ” dia teringat tentang tanggapan awalnya tentang bandar itu. “Dan kami melakukan kebanyakannya dengan berjalan kaki. Saya tidak fikir saya terkejut dengannya [semasa saya mula-mula tiba], tetapi saya sangat teruja untuk berada di sana.”

Fandom muziknya jelas kerana sebahagian besar portfolionya terdiri daripada pemuzik; penonton gambarnya dalam buku itu diangkut tempat yang menganjurkan persembahan No Wave seperti Tahap 3, Max's Kansas City dan CBGB. "Saya akan berada di semua pertunjukan itu, tidak kira sama ada saya seorang jurugambar, " kata Gorton. “Saya benar-benar bernasib baik kerana Rick berada di luar sepanjang masa. Jadi kami akan keluar bersama-sama untuk melihat barangan. Terdapat pelbagai jenis kumpulan muzik yang dimainkan pada masa yang sama…Ia adalah masa yang sangat baik untuk mempunyai kamera dan mengetahui cara menggunakannya, dan cukup berani serta berada di luar dan dalam adegan itu dan mendokumentasikannya. ”

Fotografi Gorton mencerminkan semangat punk rock dan No Wave dari segi menggunakan pendekatan do-it-yourself yang menentang tradisi. Dalam menerangkan gaya fotografinya, dia memanggilnya "glam-meets-grit" yang merangkumi beberapa pengaruh retro dan glamor. “Ia seperti deco tahun 1930-an. The George Hurrell foto dari Hollywood, filem-B yang masuk ke dalam semua filem seram yang saya tonton di TV dari tahun 50-an, dan kemudian glam dengan kasut platform. Semuanya adalah sebahagian daripada Pameran A. Dan kemudian Pameran B—yang paling penting—mungkin ialah kematian ayah saya, kekurangan wang, bandar kotor, kesukaran membesar, William Klein, Diane Arbus. Oleh itu, terdapat perkara semacam itu yang seimbang dengan barangan bintang filem–dan juga Helmut Newton and Chris Von Wagenheim. Terdapat perkara tertentu yang saya suka dan lihat, tetapi saya tidak obses dengan mana-mana daripada mereka.”

Hari ini, Gorton, yang fotografinya telah menghiasi penerbitan dan ditunjukkan di muzium dan galeri, ialah seorang profesor emeritus di Parsons. Dia mengimbas kembali perbualannya dengan anaknya, yang berusia awal 30-an, selepas dia meninjau bukunya. "Saya sangat gembira kerana dia dapat memahami masa itu dengan membaca esei tanpa mengetahui siapa yang menulis esei atau siapa sebenarnya dalam gambar. Dia mendapatnya. Dia berkata, 'Ini adalah buku budaya,' dan ia adalah buku budaya di mana begitu banyak perkara telah muncul daripada-perkara yang kita lihat hari ini dan banyak mempengaruhi, dan semuanya telah hilang.

“Oleh itu, terdapat sedikit kesedihan bahawa perkara-perkara sepanjang 40 tahun yang lalu telah berpindah dari tangan individu ke dalam pemasaran syarikat. Jadi ada perasaan: 'Ini adalah masa yang sangat hebat. Bagaimana kita mendapatkan sesuatu kembali? Bagaimana kita membuat sesuatu berlaku? Dan adakah ia mungkin sekarang?'

“Saya suka fikir ia masih boleh dilakukan. 'Saya ada kamera. Saya mengambil gambar. Saya pergi ke gig. Saya bercakap dengan orang. Saya buat zine.' Dan ini adalah dengan orang yang membantu saya, sudah tentu. 'Saya mengumpulkan arkib saya. Saya mula membuat buku. Saya menerbitkan buku itu. Ini DIY.' Saya tidak sabar menunggu seseorang melakukan ini untuk saya, kerana tiada siapa yang akan melakukan ini untuk saya.”

Julia Gorton mengenai Beberapa Subjek yang Ditampilkan dalam 'Nowhere New York'

1. Anya Phillips (pereka fesyen dan usahawan yang dipaparkan pada kulit buku)

Julia Gorton: "Dia seperti glam dan grit bersama-sama. Ia lucu kerana saya tidak ingat secara spesifik bagaimana saya pertama kali bertemu dengannya. Saya masih ingat melihat dia keluar dan sekitar dan semacam mencatatnya. Sukar untuk menarik diri secara khusus apabila kami mula bekerja bersama, tetapi saya masih ingat bekerja dengannya dengan jelas. Saya cintakan dia. Saya tidak begitu mengenalinya, tetapi saya memuja dan mengaguminya. Dan pada masa yang sama, saya takut kepadanya sedikit, kerana dia sangat mementingkan diri sendiri dan agak matang kepada saya. Dia tidak jauh lebih tua daripada saya, tetapi dia kelihatan seperti dia benar-benar melakukannya bersama. Dia adalah seseorang yang merangkumi banyak semangat pada masa itu tanpa semestinya seseorang yang akan dikenali orang. Saya fikir saya juga boleh memberinya tempat di kulit buku saya kerana dia terlalu cepat meninggalkan dunia ini. Jadi ia benar-benar satu bentuk penghormatan untuk menempatkan dia di sana.”

2. James Chance (penyanyi, Contortions)

Gorton: "Dia hebat. Itulah kumpulan [Contortions] yang paling saya nampak. Dia hanyalah gelang getah yang liar dan gelisah. Saya tidak pernah melihat sesiapa bergaduh, saya tidak pernah melihat pergaduhan dalam hidup saya—seperti 'Apakah ini? Lebih baik saya keluarkan kamera saya dan dokumentasikan ini.' Saya tidak terkejut dia akhirnya lebam sedikit.”

3. Lydia Makan (penyanyi, Teenage Jesus and the Jerks)

Gorton: Ia benar-benar lucu kerana dia telah diambil gambar oleh ramai orang. Anda tidak benar-benar tahu apa yang orang lakukan apabila mereka tidak bersama anda. Jadi saya akan melihat gambar dia yang lain, dan saya fikir ia sangat menarik cara orang lain melihatnya. Saya tahu bagaimana saya melihatnya dan melihatnya. Dan dia lebih muda tetapi jauh lebih garang daripada saya. Dia sangat mudah untuk bekerja dan sangat akomodatif dan fleksibel. Dia akan tahu bagaimana untuk bergambar. Saya akan mencadangkan perkara dan kami akan mencuba perkara yang berbeza. Oleh itu, apabila saya melihat helaian kenalan, saya seperti, 'Oh ya, saya dapat melihat ia tidak benar-benar berfungsi di sana,' dan kemudian kami beralih ke pose seperti ini dan kami mencuba ini. Ia seperti Kabinet Dr. Caligari —dia seperti keluar daripada beberapa filem seram hebat yang pelik.”

4. DNA (Kugiran No Wave menampilkan Arto Lindsay, Ikue Mori dan Robin Crutchfield)

Gorton: “Saya mengambil gambar Arto beberapa kali dan kumpulan itu…Saya mempunyai beberapa lelaran berbeza bagi kumpulan itu. Tetapi gambar pertama di mana mereka bersama Robin Crutchfield dan mereka berada di belakang pentas atau di ruang hijau atau sudut lorong. Sukar mengambil gambar orang dalam kumpulan kerana mereka adalah personaliti yang berbeza.”

Tom Verlaine (penyanyi dan pemain gitar, Televisyen)

Gorton: "Televisyen adalah kumpulan kegemaran saya sejak dulu. Terdapat beberapa sebab yang berbeza–satu ialah mereka benar-benar hebat dan sangat unik dan sangat menggugah sesuatu sehingga saya tidak dapat menentukan dengan tepat apa itu. Tetapi apabila anda mendengar muzik, anda tahu, 'Ini dia.'

"Saya akan melihat Tom dan saya mempunyai beberapa gambar dia yang saya rakam di Polaroid. Dan yang anda cakapkan kurang terdedah. Saya akan melihatnya dan berkata, 'Mengapa saya tidak membuka apertur sahaja sedikit lagi sikit?' Tetapi saya menyimpannya. Apabila saya akhirnya mendapat komputer dan Photoshop, saya berfikir sejenak: "Saya tertanya-tanya adakah saya boleh mengemukakan sesuatu daripada itu?" Jadi saya mengimbasnya dan saya hanya mencerahkannya, dan itu dia. Gambar itu khususnya sangat menggugah. Saya tidak pasti tentang apa, tetapi gambar itu nampaknya mengingatkan kembali kepada beberapa masa sebelumnya–apabila saya memikirkan jenis kot yang kami pakai yang berasal dari Canal Jean, kot tweed besar tahun 40-an ini. Dia kelihatan seperti seseorang yang sedang berhimpit melawan kesejukan di pinggir Bowery, dia kelihatan seperti seseorang dari gambar Steichen. Apabila saya dapat mencerahkannya, saya merasakan saya menemui imej itu. Saya tidak percaya bagaimana rupa sebenarnya.”

Amy Rigby (penyanyi-penulis lagu)

Gorton: "Dia adalah rakan sebilik saya di asrama lif di 10th Street. Dia adalah rakan sebilik saya pada tahun kedua...dia masuk ke dalam quad kami, dan saya mengenalinya sejak itu. Dia benar-benar lebih berkawan dengan rakan sebilik saya yang lain daripada dia dengan saya, tetapi dia dan saya sangat suka bekerja bersama. Dia akan bergambar untuk saya untuk semua jenis pekerjaan bebas—saya terpaksa merakam rol untuk kelas foto dan dia suka bermain. Saya suka mengambil gambarnya. Apabila saya kembali [dan bertanya,] 'Siapa yang paling banyak saya tembak?' – Baiklah, saya banyak menembak Anya, saya banyak menembak Lydia, dan saya banyak menembak Amy.”

Julia Gorton akan membuat penampilan di 309 Projek Punk Persembahan Artis in Residence di Muzium Seni Pensacola pada 10 Mac dan Versofest 2023 di Perpustakaan Westport pada 1 April. Untuk maklumat lanjut tentang Gorton dan Tiada di New York, melawat dia laman web.