Tim Minchin Mengenai Mengapa 'Matilda The Musical' Patut Dibuat Lagu Dan Tarian

Filem adaptasi yang terkenal dan berjaya Matilda the Musical mungkin merupakan lelaran terbaik bagi cerita klasik pengarang Roald Dahl setakat ini.

Walaupun ia mendarat di Netflix di AS selepas tayangan teater yang terhad, ia telah mendapat sambutan komersil di UK, di mana ia telah memperoleh sebahagian besar daripada $15.6 juta kutipan sehingga kini. Diedarkan di sana oleh Sony Pictures, ia ditayangkan di Festival Filem London. Ia memegang tempat teratas box office selama tiga minggu berturut-turut, hanya tersingkir dari kedudukan pertama Avatar: Jalan Air.

. Matilda the Musical filem itu menyatukan semula trio pencipta muzikal pentas West End, pengarah Matthew Warchus, penulis Dennis Kelly, dan Tim Minchin, yang menulis lagu tersebut.

Saya bertemu dengan pelawak, pelakon, pemuzik dan penulis lagu (antara lain) Minchin untuk membincangkan filem, evolusi muzikal itu, dan perkara yang membuatkan dia sedar ia memerlukan pengakhiran baharu.

Simon Thompson: Saya melihat anda memperkenalkan tayangan di sini di Los Angeles baru-baru ini, dan saya menyukai komen yang anda buat tentang ramai kanak-kanak dalam penonton yang tidak dilahirkan semasa anda menulis lagu untuk ini.

Tim Minchin: Memang benar, dan terdapat kelebihan luar biasa ini dengan filem yang anda boleh menjadi begitu dekat dan peribadi kepada watak-watak. Campuran bunyi juga boleh disempurnakan dalam siaran, membolehkan filem itu menyampaikan lagu-lagu dengan begitu indah dan pada tahap yang baharu. Terasa sangat istimewa. Matilda sentiasa berasa istimewa bagi saya, tetapi ia adalah nasib yang paling luar biasa yang saya dapat terlibat, dan rasa bangga saya terhadap Matthew dan seluruh pasukan untuk ini amat menggalakkan. Saya tidak membuat filem ini. Saya harus percaya pada Matthew, yang selalu saya lakukan, bahawa dia akan menyampaikannya. Dia melakukannya, dan semakin saya menontonnya, semakin luar biasa ia.

Thomson: Orang ramai bercakap tentang memartabatkan karya, tetapi ini terasa sangat berkait rapat dengan muzikal dan banyak perkara yang tersendiri. Itu benar-benar mengejutkan saya.

Minchin: Ya, dan saya tidak tahu bagaimana dia akan melakukannya. Anda biasanya tidak dapat melihat penulis buku dan pengarah sesebuah muzikal pentas melakukan adaptasi filem kerana, biasanya, ia adalah set kemahiran yang berbeza. Walaupun anda tahu cara membuat filem, jika anda telah membuat karya teater, anda telah terikat dengannya, dan anda perlu membuang segala-galanya dan mula semula. Itulah yang sangat luar biasa tentang Dennis dan Matthew. Mereka boleh melakukan apa sahaja yang diperlukan dan berundur. Filem adalah medium literal, manakala teater adalah medium metafora. Ia boleh menjadi sangat salah, terutamanya kerana ia adalah cerita tentang dua orang yang mempunyai zaman kanak-kanak yang kesat dan bertemu antara satu sama lain. Ia adalah kisah cinta tentang dua orang yang mencari antara satu sama lain, yang memerlukan antara satu sama lain, dan dua pemimpin wanita yang sangat kuat yang telah mengatasi zaman kanak-kanak dan trauma mereka yang dahsyat dengan cara yang berbeza. Jika anda mula bercakap secara literal tentang omong kosong itu, ia boleh menjadi sangat berat. Saya tidak menonton semua muzikal yang pernah dibuat, tetapi saya rasa hanya terdapat sangat sedikit muzikal yang dibuat dengan karya koreografi yang begitu besar abad ini. Ia jarang berlaku. Keseluruhannya berdasarkan muzik, dan terdapat lebih banyak lagu pada separuh masa kedua berbanding separuh masa pertama. Ia sangat muzikal. Saya tidak boleh memikirkan perkara seperti itu selain daripada otak saya kembali Oliver.

Thomson: Visi di sini adalah luar biasa. Saya telah membaca buku itu dan menonton filem asal, dan saya telah melihat pengeluaran pentas beberapa kali, dan semuanya mempunyai gaya yang sangat berbeza. Ini membawanya ke tahap yang lain. Secara visual ia berayun daripada pengaruh seperti 1984 and Brazil melalui warna asas yang terang dan penggunaan garisan dan tepi yang dirasakan seperti Tim Burton awal, sebagai contoh. Itu bukan mudah untuk dilakukan dan pastikan ia berfungsi. Jika anda dapat melihat visualisasi lagu anda, adakah ini akan menjadi rupanya?

Minchin: Ini soalan yang sangat bagus, dan saya tidak pasti. Saya tidak mempunyai pengetahuan filem seperti yang anda miliki, tetapi saya mendapat beberapa rujukan tersebut. Saya tidak terfikir seperti itu, tetapi anda betul. Apabila kita mulakan dengan Keajaiban, kami tergoda ke dalam cerita dengan bayi-bayi yang menggerutu, warna asas dan jaket berkilauan ini, dan ia adalah nombor muzik yang sangat sipi. Keajaiban adalah tempat anda tergoda ke dunia di mana peraturan dilanggar, dan anda serta-merta berkata, 'Ini adalah muzikal,' dan tidak ada rasa malu dalam hal itu. Saya mendapat pengertian hari ini bahawa orang membuat muzikal filem, dengan harapan penonton tidak akan menyedari bahawa mereka adalah muzikal, hampir meminta maaf kerana menjadi seperti apa mereka, dan lagu-lagunya seperti lagu terbuka yang anda dengar di radio. Satu-satunya cara saya tahu bagaimana menulis lagu adalah melalui dedikasi yang obsesif terhadap detik dalam cerita dan nada karya. Saya tidak menulis lagu yang dimaksudkan untuk didengar dengan cara lain, dengan pengecualian, saya rasa, daripada Ketika saya membesar. Terdapat kesipian dan perkara berlapis-lapis di mana liriknya sentiasa mengatakan perkara kepada orang dewasa tentang dunia yang kita diami sambil menghiburkan kanak-kanak, serta semua keseronokan dengan bahasa. Dengan Keajaiban, ia memerlukan anda untuk bersandar pada kesipian secara visual dan pastikan anda menyokongnya. Liriknya adalah anggukan dan mengenyit mata kepada realiti kehidupan dan keibubapaan; sesetengah kanak-kanak bodoh, dan perkara yang paling biasa dalam hidup adalah kehidupan, tetapi ibu bapa semua menganggap anak-anak mereka adalah keajaiban. Dan itu tidak masuk akal. Mark bersandar pada benda yang berkilauan, sedikit mengenyit, memecahkan dinding keempat itu. Apabila anda mendapat Kanak-kanak yang memberontak, yang sangat berirama, dapatkan 200 kanak-kanak untuk memijak meja. Saya tidak pasti saya telah melakukan banyak keadilan untuk soalan anda, tetapi terdapat unsur hanya bersandar kepada perkara yang diperlukan oleh cerita dan visual dan pengaruh sinematik yang membantu perkara itu.

Thomson: Terdapat sesuatu yang berbeza tentang versi ini yang menyentuh secara berbeza. awak sebut Ketika saya membesar, dan saya mesti mengakui bahawa versi ini membuatkan saya sebak apabila ia muncul dalam filem. Ia menyentuh sesuatu dalam diri saya bahawa produksi pentas tidak.

Minchin: Pertama, terima kasih kerana terlibat dalam perkara ini selama bertahun-tahun. Saya bertanya kepada orang ramai apabila mereka telah menonton filem ini jika mereka menangis dan, jika ya, bila kerana saya melakukan tinjauan pendapat. Orang menangis atas sebab yang berbeza. Kanak-kanak tidak begitu suka menangis, tetapi orang dewasa suka menangis, dan saya suka menulis perkara yang membuat saya menangis semasa saya menulisnya. Jika ia membuat saya sebak, ia mungkin akan melakukan perkara yang sama untuk mereka apabila saya mendengarnya. Saya tidak tahu bagaimana Matthew akan menyelesaikannya Ketika saya membesar dalam filem kerana ia duduk di tempat yang ingin tahu dalam muzik pentas kerana ia adalah pembuka aksi kedua. Ia menggoda anda kembali ke dalam cerita daripada orang Malta anda, dan saya tidak tahu bagaimana ia akan berfungsi. Saya tahu lagu itu membuatkan orang dewasa beremosi, dan teori kerja saya Matilda dan bagaimana ia memberi kesan kepada orang ramai ialah ia meletakkan dalam dunia kanak-kanak dan mengingatkan anda tentang jenis kejelasan moral. Apa Ketika saya membesar secara khusus adalah membuat orang dewasa berasa seperti mereka telah mengecewakan diri zaman kanak-kanak mereka, yang sangat Freudian. Ia seperti menyedari bahawa anda telah melupakan perkara yang penting kepada anda, yang berlaku kepada orang apabila mereka mendengar Tenang juga. Semua ini saya pelajari selama bertahun-tahun dengan maklum balas menakjubkan yang saya dapat. Ramai orang mendapati diri mereka menangis teresak-esak apabila dia naik ke dalam belon, dan saya fikir itu kerana kanak-kanak dalam diri kita sangat bosan dengan semua bunyi bising, semua input, semua kebimbangan, dan semua perkara yang kita ' semula bertujuan untuk mengambil berat tentang dan boleh menyelesaikan. Saya bukan orang Freudian, tetapi ada sesuatu tentang diingatkan tentang kehendak zaman kanak-kanak anda dan mempunyainya disandingkan dengan betapa huru-hara dunia kita.

Thomson: Ada lagu baru dalam ni. Adakah yang anda pernah duduk di sisi, bermain-main dengan pada mulanya atau selama bertahun-tahun, atau adakah ia sesuatu yang baru?

Minchin: Ia adalah sangat dipesan lebih dahulu, dan ia datang kerana apabila anda membuat adaptasi filem, selalu ada perbincangan tentang sama ada terdapat lagu baharu yang akan ditulis. Seperti yang anda tahu tentang perkara seperti ini, ia benar-benar mengenai anugerah dan omong kosong, dan saya rasa anda mengenali saya, kita sudah cukup bercakap, anda boleh bayangkan betapa terhiburnya saya dengan itu. Saya seperti, 'F**k off (ketawa). Terdapat banyak lagu, kami tidak akan memerlukan muzik baharu, dan jika cerita itu tidak memerlukannya, saya tidak akan menulisnya.' Saya berdegil tentang itu, dan semua orang tahu saya akan berdegil tentang itu. Apabila Dennis dan Matthew menghantar draf kepada saya tetapi hanya kerana kesopanan, sebenarnya, saya tidak memberikan nota Dennis pada skrip baharunya dan itu bukan tempat saya, tetapi saya akan melakukannya jika saya rasa ia membantu, tetapi saya sedang menonton proses itu berlaku dan berfikir, 'Wah, mereka ini pandai.' Akhirnya, Matthew berkata, 'Kami tidak dapat menyelesaikan filem ini. Bolehkah awak tolong betulkan ini?' Apabila Matthew mencadangkan bahawa mungkin kami perlu menutup dengan lagu baharu, ia adalah detik paling jelas dalam wahyu yang pernah saya miliki, dan saya seperti, 'Sudah tentu kami lakukan kerana tiada panggilan tirai.' Anda tidak boleh membawa skuter dan ulangi Ketika saya membesar dan mempunyai busur dengan cara yang kita perlukan. Pertunjukan berakhir dengan roda kereta. Anda tidak boleh menamatkan filem dengan roda kereta kerana ia tidak mempunyai impak yang sama. Kesederhanaan roda kereta itu di atas pentas adalah momen mendalam tentang kejeniusan teater yang halus, tetapi tidak mungkin ia akan berfungsi dalam filem. Kami perlu melonjak ke hadapan sedikit dan melakukan sedikit montaj. Skrip dalam pertunjukan pentas itu berkata, "Dan guru besar baharu ialah Miss Honey, dan ia sering dikatakan sebagai sekolah yang paling indah di seluruh negara,' tetapi kita tidak bercakap dengan kamera dalam filem, kita perlu tunjukkan. itu. Bagaimanapun, saya duduk bersama Dennis dan Matthew dan berkata, 'Kita perlu menamatkan lagu. Apa yang kita bincangkan?' Kami berbual, saya menulis dua halaman nota, dan saya menyedari bahawa kami perlu mengambil semua tema ini, tema muzik, tema tematik, tema kewujudan dan sebagainya, dan kami dapat mengikatnya, jadi lagu baharu mempunyai semua perkara ini di dalamnya. Saya juga berasa kuat bahawa ada sesuatu yang tertinggal dari segi muzik. Saya menulisnya dengan cepat dan menghantarnya dan berkata, 'Bagaimana dengan ini?' dan semua orang hanya pergi, 'Suci sial. Itu boleh, babi.' Saya sangat bangga dengan lagu itu; ia sangat mudah, dan anda mengeluarkannya daripada konteks muzikal, dan orang lain boleh menulisnya, tetapi dalam konteks muzikal, ia menjalankan tugasnya dengan baik.

Thomson: Adakah bagus untuk membuat tweak dan sedikit pindaan di sana-sini, memendekkan atau mengalih keluar lagu, dan membentuk semula naratif lirik itu sedikit? Adakah anda mahu melakukannya sejak anda mula-mula mengusahakannya?

Minchin: Sudah 14 tahun saya mula menulis ini. Saya suka peluang ini, tetapi saya tidak sehebat Matthew dan Dennis dalam membuang barang. Saya menulis dengan cara yang agak matematik. Saya seperti, 'Saya menyelesaikan masalah ini 14 tahun yang lalu, jadi ia diselesaikan dan begitulah cara lagu itu.' Ia traumatik. Keajaiban adalah hampir separuh panjang versi persembahan pentas, yang sukar. Kami juga memotong perkara Bruce, tetapi saya sangat sedar bahawa kami menyajikan genre yang berbeza dan lagu dalam filem memang berbeza. Saya juga menikmatinya. Saya suka bekerja dengan Matthew; dia seorang yang cemerlang dan kawan yang sangat disayangi; Saya merindui dia dan England, jadi saya mula bekerja dengan dia dan Dennis, seorang lagi kawan yang dikasihi. Kami sangat bertuah dengannya Matilda kerana, selalunya, jika anda mempunyai kejayaan besar dengan sesuatu, hubungan menjadi renggang atas pelbagai sebab, tetapi kami semua sangat rapat. Mungkin keseronokan terbesar adalah karya Chris Nightingale dalam filem ini kerana Chris dikreditkan sebagai orkestrasi dan muzik tambahan pada Matilda The Musical dan cenderung kurang dikreditkan untuk muzikal pentas kerana cara dia mengambil semua tema yang saya cipta dan menyebarkannya ke seluruh dunia. Dia telah mengambil langkah lain dengan skor ini. Dia hanya cemerlang. Bukan sahaja dia membocorkan orkestrasi dengan lagu-lagu, apa yang dia lakukan dengan bahan interstisial, dan skor sebenar, yang dibina berdasarkan tema saya, tetapi ia pergi ke tanah Chris Nightingale dengan mendalam. cara. Skornya sungguh luar biasa, dan saya mungkin boleh mengambil 15 peratus daripada kredit untuk itu. Kerja sukar untuk mengurangkan lagu dan memilih apa yang perlu ditinggalkan, seperti Telly, Kuat and Kasihan, pada akhirnya, agak bertegas tentang beberapa daripada mereka, dan saya seperti, 'Tidak, ia perlu pergi. Saya boleh melihatnya sekarang.' Itu sukar, tetapi bukti puding adalah pada makan. Semakin saya menontonnya, semakin saya rasa Matthew dengan cemerlang menyumbat jarum dengan mata kecil yang sangat sialan. Ia luar biasa.

Thomson: Anda bercakap tentang bekerja dengan orang, dan saya ingin melihat anda bekerjasama Pink Martini lagi.

Minchin: (Ketawa) Wah.

Thomson: Pertunjukan yang anda lakukan di Kew Gardens di London adalah sesuatu yang masih kami bincangkan, dan kami telah melihat Pink Martini beberapa kali sejak itu.

Minchin: Itulah satu-satunya kali saya pernah bekerja dengan mereka. Saya tidak melawat mereka, tetapi saya suka barangan mereka. Storm Large sedang menyanyi bersama mereka malam itu, dan saya suka dia dan mengenalinya sedikit. Pertunjukan itu adalah satu-satunya kali saya pernah bersilang dengan mereka. Saya sangat suka bermain dengan mereka. Mereka hebat.

Thomson: Anda harus mempertimbangkan untuk bekerjasama semula dan bermain Hollywood Bowl bersama-sama.

Minchin: Itu menarik. Saya bercakap tentang pertunjukan Kew Gardens itu beberapa hari lalu. Ia menyedarkan saya bahawa saya tidak terfikir untuk melancong bersama mereka. Walau bagaimanapun, lawatan dengan ramai orang adalah cara terbaik untuk mengelak daripada membuat wang (ketawa), dan saya harus tahu. Saya telah melakukan lawatan dua bas empat trak di United Kingdom dengan orkestra simfoni 55 keping, jadi saya tidak boleh menjana wang sendiri, terima kasih banyak-banyak (ketawa).

Matilda the Musical karya Roald Dahl tiba di Netflix pada hari Ahad, 25 Disember 2022.