Warner Bros.' Komitmen Semula Kepada Pawagam Petunjuk Untuk Kembali Menjadi Normal

David Zaslav membuat banyak berita semalam semasa pusingan akhbar untuk pembentangan hadapan televisyen tahunan Warner Bros. Discovery. Dia dapat profil n Wall Street Journal di mana dia terus terang tampil sebagai eksekutif "wang > hubungan". Dia secara terbuka mengkritik keputusan untuk membelanjakan $33 juta pada Clint Eastwood yang secara relatifnya bukan komersial Menangis Macho dan tindakannya sepanjang bulan pertama, hampir serta-merta menarik palam pada CNN+ dan membatalkan filem HBO Max dalam pembangunan berdasarkan filem DC The Wonder Twins, nampaknya sekurang-kurangnya melukisnya sebagai seseorang yang tidak bersedia untuk mengalah kepada pemikiran falasi kos tenggelam. Walau bagaimanapun, dia juga komited dengan tanggapan Warner Bros. mengeluarkan 20-25 filem di pawagam setiap tahun sambil mengecilkan filem asal HBO Max.

Zaslav nampaknya memahami apa yang terus terang saya katakan selama dua tahun, iaitu penstriman bukanlah perniagaan "semua telur dalam satu bakul" dan meletakkan filem di pawagam meningkatkan penonton penstriman akhirnya. Dengan Tom Rothman dari Sony menyanyikan pujian tingkap teater sekolah lama (filem yang banyak dihantar kepada penstrim sepanjang dua tahun lepas) dan Paramount mempunyai tahun teater terbaik mereka dalam satu generasi (bersamaan dengan peningkatan Paramount+ dari segi kesedaran budaya pop), malah Netflix berada di ambang komitmen kepada penglibatan teater pra-penstriman konvensional. Saya telah mengatakan sejak Mei lalu bahawa teater boleh menjadi aset kepada mereka yang mempunyai kepentingan dalam pasaran penstriman, satu cara untuk memisahkan gandum metafora daripada sekam.

Apabila Zack Snyder baik Tentera Orang Mati mendapat seminggu di pawagam, dengan semua publisiti percuma yang diperlukan, manakala Joe Wright membeli-dari-Fox Wanita di Tingkap dilemparkan secara senyap-senyap ke platform, itu adalah pertimbangan kualitatif. Sepuluh tahun yang lalu, meletakkan filem teater anda dalam IMAX ialah satu cara untuk mengatakan anda bermaksud perniagaan. Hari ini, meletakkan tajuk tertumpu penstriman anda dalam keluaran teater yang luas walaupun selama sebulan boleh dikatakan juga boleh dilakukan. Walt Disney arahan Bob Chapek nampaknya menjadi antara yang bertahan (bersama-sama dengan Amazon, yang patut dibakar pada musim panas 2019 dengan beberapa teater berprofil tinggi seperti Larut malam yang dibom), dengan rancangan teater mereka terdiri hampir keseluruhan filem MCU dan tajuk animasi (menganggap Menjadi Merah ialah filem terakhir Pixar untuk terus ke penstriman).

Untuk bersikap adil, banyak daripada tujuh keluaran musim panas Hulu, daripada The Valet (a Samara Weaving/Eugenio Derbez rom-com) esok ke Prey (Dan Trachtenberg dan prekuel Comanches versus Predator arahan Patrick Aison) pada 5 Ogos, ditujukan untuk Hulu dan/atau jenis filem "tiada siapa yang melihat ini di pawagam" (seperti filem Emma Thompson Semoga Berjaya kepada Anda, Leo Grande) yang telah goyah secara komersial secara khusus kerana persaingan penstriman. masih, Encanto, yang mendapat tayangan teater, menarik tontonan Disney+ yang lebih tinggi daripada Menjadi Merah yang tidak. Kami akan melihat sama ada Tahun cahaya ikut sama. Industri pada umumnya mungkin memahami, sekurang-kurangnya dalam jangka masa panjang, bahawa sekurang-kurangnya beberapa peningkatan dalam langganan penstriman dan tontonan penstriman adalah disebabkan oleh 1.5 tahun yang mana tiada sesiapa pun boleh meninggalkan rumah dengan selamat.

Teater dan penstriman boleh menambah dan melengkapi antara satu sama lain dan bukannya bertindak sebagai musuh jumlah sifar. Batman memperoleh $369 juta domestik dan kemudian menangkap tontonan HBO Max yang dikatakan besar, manakala Spider-Man: Tiada Jalan Rumah mendapat tetingkap 88 hari konvensional dan kemudian masih mencipta rekod pada debut jualan elektroniknya ("harga untuk membeli" VOD). Menyanyi 2 (dari Comcast yang merupakan satu-satunya masalah besar dengan filem musim panas bersaiz biasa) berada di PVOD untuk kebanyakan jangka hayat teaternya dan masih mencapai $163 juta domestik (lebih daripada Kehidupan Rahsia Haiwan peliharaan 2 pada musim panas 2019) dan $407 juta di seluruh dunia (tidak jauh dari Haiwan peliharaan 2$430 juta cume). Malah Lelaki percuma menarik penonton HBO Max/Disney+ yang kukuh selepas tayangan teater global bernilai $122 juta domestik/$332 juta yang berjaya.

Sekali lagi, ini bukan "pawagam baik dan penstriman buruk," walaupun saya percaya bahawa kini walaupun penstriman komedi dan filem khusus berisiko dikuburkan oleh francais khusus IP. Jika anda melanggan setiap perkhidmatan utama dan setiap perkhidmatan utama mempunyai IP besar mereka (Marvel untuk Disney+, DC untuk HBO Max, Star Trek and Halo untuk Paramount+, dsb.), maka anda sekali lagi boleh menikmati sepenuhnya diet rancangan IP yang dibungkus dan diwarnai nostalgia. Walau bagaimanapun, seperti yang telah kita lihat melalui populariti seketika untuk tajuk pihak ketiga yang lebih lama di Netflix (yang terbaharu dilupakan ialah Marshal AS) dan minat seketika dalam Duel Terakhir and Kematian di Sungai Nil pada HBO Max dan Hulu, potensi untuk menonton penstriman mewujudkan fail-safe untuk keluaran teater yang kurang pasti, justeru Sony mendapat wang yang besar perjanjian tingkap gaji pertama dengan Netflix.

Studio harus mengingati kedua-dua hasil semata-mata yang dijana oleh tayangan teater yang berjaya dan bagaimana larian yang berjaya boleh membantu dan bukannya menghalang matlamat khusus penstriman mereka. Ini membawa kita kembali kepada Penemuan Warner Bros. Kami tidak tahu sama ada Zaslov tulen dalam niatnya yang dilaporkan untuk mendesak/dengan lembut mendorong WBD untuk menawarkan 20-25 filem teater setiap tahun, dan kami tidak tahu sejauh mana dakwaan keutamaannya terhadap data berbanding naluri usus ialah A) berlebihan dan B) berkemungkinan memberi kesan buruk pada apa yang mendapat cahaya hijau. Walau bagaimanapun, Denzel Washington's Perkara Kecil ialah pemain yang hebat di HBO Max, dan Mortal Kombat menarik penonton setinggi tahun untuk strim sehingga mendapat sekuel walaupun memperoleh kutipan $85 juta di seluruh dunia dengan bajet $55 juta.

Adakah tajuk-tajuk tersebut akan berprestasi juga jika ia adalah tajuk penstriman sahaja? Saya akan berhujah, dan data menunjukkan bahawa jawapannya adalah tidak, sama seperti lebih ramai orang menonton Mulan daripada Wanita dan yang tramp di Disney+. Mungkin terdapat nilai dalam beberapa tayangan "hanya sebuah filem" sebagai pemimpin kehilangan teater yang dimuliakan demi "penemuan semula" penstriman akhirnya. Atau, sekurang-kurangnya, teater yang disukai ramai tidak akan menarik tontonan penstriman yang berkurangan kerana berada di pawagam terlebih dahulu. Ini mungkin hanya bermakna bahawa bos baharu itu menyedari bahawa filem teater besar suka Batman bermain lebih baik pada penstriman daripada Kimi. Walau bagaimanapun, Warner Bros. tidak dapat membuat filem DC yang mencukupi, Berjanji spin-off, Dunia Sihir filem, filem MonsterVerse dan Looney Tunes jentik untuk mengisi 20-25 filem.

Secara lalai, kami akan mempunyai beberapa "hanya filem" besar (Ready Player One) atau tiang khemah satu-dan-selesai yang mungkin atau mungkin tidak melahirkan francais (Meg, Lapan lautan) yang mungkin memenangi Oscar atau tidak (Bintang A Adakah Dilahirkan). Satu sebab saya telah mempertahankan WB selama ini ialah A) mereka tidak sepatutnya ditakrifkan sepenuhnya oleh filem DC Comics (membatalkan Wonder Twins bermakna mereka bukan hanya secara rawak menghasilkan filem DC demi DC) dan B) mereka mengeluarkan/akan mengeluarkan ditayangkan pelbagai filem teater setiap tahun. 25-filem slate bermakna, secara lalai, Dream Factory tidak boleh pergi 100% tiang khemah. Mudah-mudahan, pesaing mereka, termasuk Netflix (kini sedang mempertimbangkan tayangan teater pra-penstriman selama 45 hari untuk Rian Johnson's Pisau 2) menyusul.