Bagaimana Klasifikasi NFT Wikipedia Sebagai 'Bukan Seni' Memberi Impak Ekuiti Dalam Dunia Seni

Dalam banyak cara, NFT telah mewakili peluang bagi artis untuk memintas penjaga pintu tradisional, membolehkan pelbagai artis yang lebih pelbagai menjangkau pengumpul dan menjual karya mereka secara bebas. Walau bagaimanapun, undian baru-baru ini oleh editor Wikipedia memperkenalkan jenis penjaga pintu baharu: ensiklopedia dalam talian yang popular telah memutuskan untuk tidak mengklasifikasikan NFT sebagai seni. 

Ramai pencipta dan pengumpul seni digital mendapati keputusan ini melampaui batas dan rabun. Asas untuk sentimen ini ialah pemerhatian bahawa NFT, walaupun tidak selalu digunakan untuk seni, boleh menjadi medium artistik lain, seperti cat atau seramik. Dan lebih daripada itu, idea bahawa mana-mana orang atau institusi akan cuba meletakkan peraturan mengenai perkara yang dibenarkan untuk dianggap sebagai seni terasa bermasalah kepada ramai, dengan implikasi sebenar ke atas kehidupan artis. 

Definisi Seni 

Seni ialah satu bentuk ekspresi yang ditakrifkan oleh artis dan dihargai oleh yang melihatnya. Seperti kata Oscar Wilde dalam eseinya pada tahun 1891 Pereputan Pembohongan – Satu Pemerhatian, diringkaskan di Wikipedia, "Untuk subjek seni kita harus lebih kurang acuh tak acuh. Kita seharusnya, pada kadar apa pun, tidak mempunyai keutamaan, tidak ada prasangka, tidak ada perasaan partisan dalam apa jua bentuk.” Dengan pemikiran ini, tidak hairanlah ramai artis dan pengumpul berasa tersinggung dengan idea sesiapa sahaja yang mengkategorikan apa itu seni dan bukan.

"Ini adalah kenyataan diskriminasi terhadap karya beribu-ribu artis yang mendapati kebebasan kreatif dan semangat mereka dalam ruang NFT," kongsi Marlon Portales, artis Cuba yang pelbagai disiplin. “Ia bukan untuk Wikipedia, atau mana-mana institusi kuasa, untuk mengatakan apa itu seni dan apa yang bukan. Seni wujud dalam mata dan kesedaran orang yang melihat. Seni ialah cara komunikasi, dialog, emansipasi dan ekspresi. Ia adalah satu isyarat.” 

Bukan sahaja gelombang baharu pencipta dan pengumpul yang menghargai NFT sebagai seni. "Hakikat bahawa rumah lelongan seni terbesar mempunyai orang yang berdedikasi untuk seni digital adalah bukti paling asas yang diperlukan," kata Alex Marshall, seorang artis dan pengarah di Silicon Valley Bank. “NFT telah meluaskan pangkalan pengumpul Sotheby secara mendadak, Christie's melelong NFT untuk $69 juta dan Muzium British adalah menjual versi NFT daripada koleksi mereka. Hanya kerana NFT juga boleh berfungsi sebagai instrumen kewangan dan pensijilan, itu tidak bermakna ia bukan seni. Dalam beberapa cara, mereka lebih baik daripada seni tradisional, kerana terdapat ketelusan dalam pemilikan dan artis terus mendapat royalti.” 

NFT sebagai Medium

Seni boleh dicipta daripada pelbagai medium tanpa had, daripada cat kepada objek yang ditemui. Ramai orang yang tidak bersetuju dengan keputusan Wikipedia mengenai NFT berpendapat bahawa NFT harus dilihat sebagai medium yang digunakan untuk mencipta seni. Sama seperti bukan semua kertas adalah seni, bukan semua NFT adalah seni–tetapi medium tidak seharusnya mengehadkan hasil akhir.  

Breanna Faye, artis NFT dan pencipta Metarkitex Metaverse, menjelaskan perkara ini dengan membandingkan NFT dengan pelan tindakan. “Pelan tindakan digital ialah pelan tindakan yang digunakan untuk membina setiap bangunan moden. Kami tidak memanggil rancangan AutoCAD sebagai 'bukan seni bina sebenar' dan kami tidak sepatutnya melakukannya dengan seni, "katanya. “NFT hanyalah kanvas di mana artis digital mengeksport karya seni mereka. Ya, medium telah berubah, tetapi produk dan definisinya tidak. NFT adalah kanvas, blockchain adalah medium, apa yang ada pada kanvas yang menentukan sama ada ia adalah seni. Mengecualikan beberapa artis paling terkenal di dunia daripada senarai anda hanya kerana medium mereka berbeza adalah memalukan.” 

Terdapat banyak contoh medium bukan tradisional yang dicipta dan dihargai sebagai seni. "Piero Mansoni ialah seorang artis revolusioner, berkonsep tinggi yang mengejek sistem yang berpura-pura mengatakan apa itu seni yang benar," Portales berkongsi sebagai contoh, merujuk karya itu. Sialan artis, yang digambarkan di Wikipedia sebagai karya seni yang terdiri daripada 90 tin berisi najis. "Pada akhirnya, NFT hanyalah satu lagi medium, ia adalah sistem bahasa baharu."

Bukan sahaja NFT berfungsi sebagai medium baharu untuk seni, malah ia juga membuka kunci alam seni baharu. “NFT membolehkan kemungkinan baharu ekspresi seni melebihi apa yang wujud atau yang dibayangkan hari ini. Robert De Niro NFT LIT ialah contoh yang bagus,” kongsi Gabriela Sabate, seorang usahawan dan pengumpul NFT. “Pelakon itu bertindak balas secara dinamik dalam 4,600 imej pada masa yang sama terhadap acara langsung yang berlaku selepas NFT dicipta. NFT mempunyai kuasa untuk mentakrifkan semula konsep seni dan budaya semasa kami." 

Kesan kepada Seniman

Dakwaan bahawa NFT bukanlah seni yang sangat menarik perhatian artis yang akhirnya mendapat peluang untuk berkembang maju dalam ekosistem NFT. 

"Ramai artis NFT adalah artis tradisional yang telah memindahkan karya seni mereka ke Metaverse dan, buat pertama kali dalam hidup mereka, telah dapat menyara diri mereka dari segi kewangan dengan seni mereka," kongsi Samantha Hume, Artis NFT dan pengasas Crypto Lady Gang. “NFT membunuh stereotaip 'artis kelaparan' dan mencipta artis moden yang stabil dari segi kewangan. Era lama dunia seni adalah mengenai keistimewaan, berdasarkan sambungan dan wang. Era seni NFT baharu ini mempunyai keupayaan untuk memperkasakan mana-mana artis berbakat, tanpa mengira latar belakang mereka. Itu bersejarah.” 

Michael Gold, seorang profesor seni yang mengajar seni generatif, berkembang lebih jauh. "Jika kita berfikir tentang cara akses kepada sumber telah menghalang artis daripada mencipta dan mengedarkan seni mereka pada masa lalu, NFT telah membalikkan skrip itu," kongsinya. “Ramai artis NFT yang berjaya telah menceroboh ruang ini dengan mengajar diri mereka sendiri teknik yang diperlukan menggunakan sumber yang tersedia secara percuma kepada sesiapa sahaja yang mempunyai komputer riba dan sambungan Internet. Memandangkan Internet, secara keseluruhannya, cenderung untuk melihat Wikipedia sebagai sumber kebenaran, jika segelintir editor Wikipedia memutuskan apa itu seni dan bukan seni, keputusan itu akan mempunyai kesan riak yang akan mengehadkan peluang untuk artis yang belajar sendiri dan akan datang. berpotensi merompak dunia seni mereka.” 

Kemunculan NFT, dan Web3 sebagai ekosistem, memberikan peluang kepada pelbagai artis yang lebih pelbagai untuk dilihat dan dihargai untuk seni mereka. Terdapat lebih banyak kelebihan untuk menerima itu, daripada cuba mengehadkan peluang terdesentralisasi baharu ini dengan penggunaan takrifan terpusat.