Token nonfungible berasaskan muzik ialah sempadan yang muncul dalam ruang crypto dan NFT, tetapi soalan pertama yang terlintas di fikiran ialah: Apakah itu? Dan apakah kegunaan mereka?
NFT muzik adalah agak baru untuk adegan dan tidak boleh disematkan dengan satu definisi. Walau bagaimanapun, pada tahap paling asas, ia adalah koleksi digital yang boleh disahkan, dengan komponen teras ialah penyepaduan lagu.
Salah satu koleksi pertama ialah "Audioglyphs," yang mengukuhkan dirinya sebagai merevolusikan cara pengguna menggunakan muzik, mensintesis aliran audio yang tidak terhingga untuk setiap NFT. Pencipta dan pelabur mula menemui kebaharuan muzik NFT, kerana mereka mengurangkan halangan akses kepada artis dan pengguna.
DJ elektronik dan pengumpul NFT 3LAU mencipta sejarah menjual albumnya yang memecahkan rekod Ultraviolet untuk $11.7 juta. Dia juga mencipta platform perkongsian royalti Royal, yang telah mengumpulkan sekurang-kurangnya $71 juta setakat ini. Baru-baru ini, John Legend mengumumkan pelancaran platform NFT muziknya sendiri, mencadangkan terdapat lebih ramai artis yang berminat dengan teknologi tersebut.
Walaupun harga dan populariti NFT muzik tidak melonjak seperti NFT seni visual, beberapa platform telah muncul untuk memberikan pengalaman pengguna yang lebih universal sambil memberikan kaedah kepada pencipta untuk mengewangkan.
Dalam usaha untuk mendapatkan lebih banyak perspektif tentang perkara itu, Cointelegraph bercakap dengan Mike Darlington, Ketua Pegawai Eksekutif Monstercat, tentang masa depan NFT muzik, impaknya dan kes penggunaan untuk koleksi token tidak boleh kulat Monstercat yang telah habis dijual "Relik."
Cointelegraph: Bagaimanakah anda mentakrifkan NFT muzik?
Mike Darlington: NFT Muzik ialah koleksi milik yang boleh disahkan yang menggabungkan muzik sebagai elemen fokus utama token itu sendiri, membolehkan kerja pemuzik memainkan peranan yang sama pentingnya dengan artis visual.
CT: Bolehkah anda memandu kami melalui Relik dan potensi kesannya dalam Metaverse?
MD: Relics ialah platform koleksi digital sulung Monstercat — yang pertama seumpamanya beroperasi dalam label rekod. Setiap koleksi muzik, juga dipanggil Relic, mempunyai keupayaan untuk menyepadukan muzik dengan lancar dan boleh disahkan dalam Metaverse. Sebaik sahaja anda memiliki Relic, ia berpotensi untuk menjadi lagu tema anda semasa anda mengembara antara dunia, permainan dan ekosistem bermain untuk mendapatkan, membawa komuniti peminat muzik yang baharu ke Web3.
Berkaitan: Muzik dalam Metaverse mencipta pengalaman sosial dan mengasyikkan untuk pengguna
CT: Dalam cara apakah muzik NFT boleh membentuk dan mengubah industri muzik?
MD: Salah satu faedah segera yang kami lihat ialah peluang yang meningkat untuk artis untuk berhubung terus dengan peminat super mereka. Sama ada melalui ganjaran, akses eksklusif, pemilikan, dll., NFT muzik menjadi salah satu alat yang paling berkuasa untuk membina komuniti dan penglibatan. Mereka juga membolehkan bentuk royalti kekal baharu yang boleh dikongsi dengan artis visual. Tidak perlu lagi menjangkau ratusan ribu peminat untuk mencapai kemampanan kerjaya — hanya dengan sekumpulan kecil pengumpul yang bersemangat, artis dari semua saiz boleh menyara kehidupan yang adil daripada kerja mereka.
CT: Dalam cara apakah pelabur atau pengumpul boleh mendapat manfaat daripada NFT muzik?
MD: Apa-apa sahaja daripada akses kepada pengalaman mengasyikkan, kepada kandungan yang boleh dibuka kunci terus daripada artis, kepada komunikasi eksklusif. Dengan Relics, khususnya, apabila prestasi lagu meningkat dalam masa nyata, begitu juga kelangkaannya — manfaat untuk peminat dan artis. Platform ini juga memberikan akses muzik kepada pengumpul dalam ekosistem Metaverse dan bermain untuk mendapatkan, yang, sebagai label, adalah sesuatu yang boleh kita lakukan dengan mudah dalam landskap yang rumit tanpa hak dan pelesenan yang sewajarnya.
CT: Apakah sebenarnya "jarang dinamik", dan apakah implikasinya untuk NFT secara umum dan NFT muzik secara khusus?
MD: Jarang dinamik ialah sifat yang berkembang yang berubah berdasarkan prestasi lagu asal Relic dalam ekosistem muzik tradisional. Memandangkan lagu berfungsi dengan baik pada platform tradisional, kelangkaan batu permata juga akan meningkat pada Relik yang sepadan. Inovasi ini menghubungkan Web2 dan Web3 dengan cara yang baru dan sihat sambil tidak mengasingkan kepentingan kedua-duanya. Ia menjadikan peminat menjadi pembuat citarasa, dengan sejarah lagu itu semua dalam rantaian.
NFT muzik akan terus muncul dan berkembang apabila infrastruktur asas dibangunkan untuk disesuaikan dengan lebih banyak kes penggunaan, seperti penyepaduan dalam permainan atau menyediakan faedah perkongsian royalti. Sama seperti NFT mengubah cara pengguna berinteraksi dan menggunakan seni visual, NFT muzik sudah mula mendapat tarikan untuk merevolusikan cara pengguna mencipta, mendengar dan menggunakannya.
Penafian. Cointelegraph tidak mengendors sebarang kandungan produk pada halaman ini. Walaupun kami berhasrat untuk memberikan anda semua maklumat penting yang boleh kami peroleh, pembaca harus melakukan penyelidikan mereka sendiri sebelum mengambil sebarang tindakan yang berkaitan dengan syarikat dan bertanggungjawab sepenuhnya terhadap keputusan mereka, dan artikel ini tidak boleh dianggap sebagai nasihat pelaburan.
Sumber: https://cointelegraph.com/news/record-label-ceo-explains-how-music-nfts-are-set-to-revolutionize-the-industry