Seni penjanaan dan NFT telah lama berjalan seiring, daripada studio permainan yang memberi token kepada aset dalam permainan seperti avatar, kulit dan item, kepada penganjur NFT seperti Bored Ape Yacht Club dan 10,000 karya seni yang dijana secara rawak.
Tetapi sementara NFT mania kelihatan semakin berkurangan, seni generatif berkembang dari kekuatan ke kekuatan.
Bentuk seni yang ditubuhkan sejak 1960-an, seni generatif hari ini menggantikanalatan dikawal manusia seperti berus, pensel, atau juga teknik Photoshop, dengan algoritma dan komputer kod, menggunakannya untuk memasang piksel dan mencipta karya seni yang lengkap.
Artis mungkin memasukkan syarat seperti "termasuk bunga" atau "menggunakan fraktal" dalam kod, tetapi melalui pengiraan dan rawak, mereka akan tidak semestinya tahu apa yang akan dihasilkan oleh kod tersebut.
Pengamal awal termasuk peminat komputer Vera Molnar and Georg Nees yang menghasilkan seni generatif pada tahun 1960-an dan 1970-an. Seni digital awal kelihatan mudah tetapi akan mengambil masa yang lebih lama untuk dihasilkan dengan tangan. Yang penting, artis generatif awal membuktikan bahawa pencipta boleh memanfaatkan kuasa komputer untuk mencipta keindahan.
Pada pameran Cybernetic Serendipity pada tahun 1968, Institut Seni Kontemporari menjadi salah satu rumah seni pertama yang mempamerkan seni generatif. Acara itu termasuk animasi yang dijana komputer, muzik, robot, dan mesin lukisan. Ianya kejayaan mengilhamkan pelancaran Persatuan Seni Komputer dan majalah seni komputer, PAGE.
Walau bagaimanapun, komputer awal adalah besar, selalunya saiz keseluruhan bilik. Tetapi akhirnya, apabila mereka mengecil kepada saiz komputer meja, kelas artis baharu seperti Herbert W. Franke cuba melancarkan lebih banyak pameran mampu milik dan serantau untuk mempamerkan karya generatif mereka. Sesetengah pameran, malangnya, jatuh di tepi jalan tetapi yang lain, seperti Ars Technica, masih wujud hari ini.
Baca lebih lanjut: Dengan kawalan yang lemah terhadap kecurian NFT, OpenSea hanya akan menghubungi polis
Menjelang 2021, NFT telah membantu mempopularkan seni generatif melalui pasaran sekunder seperti OpenSea dan artis seperti Yuga Labs atau Aaron Penne wang tunai masuk, menjual NFT di rumah lelong terkenal seperti Sotheby's dan Christie's. Malangnya, NFT biasanya mahal dan, sekurang-kurangnya, menelan kos yuran gas blokchain untuk digunakan.
Kelebihan berbanding NFT
Genre seni generatif terus berkembang di luar pasaran gambar profil (PFP) yang kebanyakannya OpenSea dengan Blok Seni and GEN.SENI hanya dua platform yang memenuhi borang.
Malah entiti bukan untung seperti OpenAI Allen Institute menyebarkan penjanaan seni berbantukan komputer melalui kecerdasan buatan manakala DALL-E OpenAI dan penggantinya DALL-E2 telah menjana minat yang besar. (DALL-E ialah drama atas nama pelukis Sepanyol Salvador Dalí.)
Apatah lagi, seni generatif adalah percuma, mudah dicipta menggunakan penjana seperti AI mendalam, MidJourney, dan Studio NightCafe. Platform ini membolehkan pengguna menaip penerangan ringkas ke dalam kotak teks dan menerima seni generatif. Platform bukan teks lain seperti Sutera tenunan membenarkan pengguna untuk cipta reka bentuk yang kelihatan kosmik dengan beberapa leretan tetikus.
Dan walaupun cetakan seni generatif biasanya dijual dengan harga yang lebih murah daripada lukisan asli oleh manusia, banyak karya akan dipaparkan dengan cantik jika dicetak dan dibingkai secara profesional. Potongan terbaik muncul - kepada mata yang tidak terlatih, sekurang-kurangnya - tidak dapat dibezakan daripada ciptaan manusia.
Seni generatif mungkin akan bertahan lama selepas kegilaan NFT telah menghembuskan nafas terakhir. Jumlah dagangan OpenSea mencapai tertinggi sepanjang masa pada Januari 2022 daripada $ 4.8 bilion. Bagaimanapun, angka ini menjunam kepada hanya $700 juta menjelang Jun.
Sebutkan fakta bahawa seni Generatif wujud beberapa dekad sebelum NFT — pembeli boleh mencari karya daripada artis terkenal di pelbagai pasaran digital seperti DeviantART (diasaskan dua dekad lalu), Etsy, Atau Fine Art America — dan ia menjadi prospek yang lebih menarik untuk pengumpul.
Komuniti NFT menggunakan teknik seni generatif untuk industri seni yang kebanyakannya transaksional, tetapi genrenya jauh lebih besar daripada token kriptografi. Secara keseluruhannya, seni generatif mencetuskan imaginasi, memudahkan jenis seni resolusi tinggi baharu pada kelajuan yang mengatasi mana-mana pencipta manusia.
Untuk berita lebih lanjut, ikuti kami di Twitter and berita Google atau dengar podcast penyiasatan kami Diinovasi: Blockchain City.
Sumber: https://protos.com/what-is-generative-art-and-why-is-it-going-to-outlive-nfts/