Tidak kira FTX — Institusi seni halus masih perlu menggunakan blokchain

Realitinya ialah teknologi blockchain masih boleh memberikan manfaat yang besar, terutamanya dalam seni halus. Dan bagi mereka yang telah memberi perhatian, 2022 telah menjadi tahun normalisasi yang luar biasa token tidak boleh kulat (NFT). Ringkasnya, institusi utama merentasi pelbagai sektor telah mencelupkan kaki mereka ke dalam Web3.

Pada bulan November, Instagram mengumumkan bahawa pencipta tidak lama lagi akan mempunyai fungsi untuk membuat dan menjual NFT. Apple juga mengumumkan pada bulan September bahawa NFT boleh dijual di App Storenya. Jika digabungkan, itu adalah 3.5 bilion orang (2 bilion daripada Instagram dan 1.5 bilion daripada App Store).

Walaupun setiap institusi utama ini mempunyai ciri dan peraturannya sendiri, terutamanya yuran yang berkaitan dengan menggunakan platform mereka, realitinya ialah mereka masih merupakan sebahagian daripada platform terbesar di dunia dan akan mendorong kemasukan berjuta-juta ke Web3.

Ia bukan hanya sektor teknologi. Starbucks dan JPMorgan Chase kedua-duanya baru-baru ini bekerjasama dengan Polygon, salah satu syarikat infrastruktur blockchain terkemuka, untuk memacu perkhidmatan mereka. Walaupun kedua-duanya bekerjasama atas sebab yang berbeza — Starbucks untuk melancarkan program kesetiaan dan JPMorgan Chase untuk memudahkan transaksi kewangan — kepelbagaian perusahaan warisan yang menggunakan rantaian blok dengan cara yang serius dan berjuta-juta dolar menandakan bahawa sesuatu telah berlaku.

Berkaitan: Dari NY Times hingga WaPo, media meminati Bankman-Fried

Terlalu mudah untuk membuang bayi dengan air mandian dan menolak crypto hanya kerana aktiviti penipuan pelakon jahat, seperti FTX dan Terra, sejak kebelakangan ini. Tetapi mereka mengemukakan masalah dengan tadbir urus, bukan crypto atau blockchain. Mana-mana teknologi boleh disalahgunakan dan disalahgunakan: Sudah tentu kita tidak mahu mengekalkan mata wang fiat atau mana-mana kelas aset lain mengikut piawaian yang sama?

Seni halus, terutamanya seni persembahan, masih belum pulih daripada hampir dua tahun pembatalan dan penutupan teater — begitu juga dengan artisnya. Lebih-lebih lagi, sektor ini sudah pun menghadapi kesukaran dan kemerosotan menjelang 2020. Gaji artis telah merosot, malah tidak mengambil kira kos yang lebih tinggi yang mereka tanggung akibat perubahan dalam harga pendidikan dan tambahan kos yang mereka tanggung hanya untuk melakukan tugas mereka (cth, pelajaran suara dan uji bakat).

Ini adalah cabaran serius yang mesti dihadapi oleh sektor ini jika ia mahu mengubah trajektori kewangan dan sosialnya. Tetapi walaupun di sebalik cabaran fiskal yang dihadapinya, generasi pengguna baharu muncul dengan selera untuk pelbagai jenis pengalaman, daripada aset digital yang boleh mereka beli dan paparkan dalam rangkaian sosial mereka kepada keaslian dan peningkatan sambungan peribadi yang mereka mahu miliki. dengan jenama yang mereka beli. Hanya pertimbangkan tinjauan terbaru oleh Roblox terhadap 1,000 ahli komuniti Gen Z: 73% daripada pembesar suara berkata mereka membelanjakan wang untuk fesyen digital, 66% berkata mereka teruja untuk memakai barangan maya berjenama di Roblox, dan hampir separuh melihat kepada fesyen digital jenama dan pereka untuk pakaian yang mereka boleh bereksperimen dengan yang tidak akan mereka pakai dalam kehidupan sebenar.

Ini tidak bermakna pengguna mahukan pengalaman digital semata-mata, sebaliknya digital menjadi pelengkap kepada barangan dan perkhidmatan secara peribadi. Dan itu sepatutnya mengejutkan — begitulah cara muzik dengan gabungan penstriman dan konsert bersemuka. Perbezaan di sini ialah pengembangan jenis aset digital dan hakikat bahawa aset itu hidup di rantaian blok dan bukannya perisian pengurusan perhubungan pelanggan berpusat.

Berkaitan: Crypto memecahkan monopoli Google-Amazon-Apple pada data pengguna

Kedua, pasaran buruh untuk artis telah bergelut. Walaupun data terperinci tentang artis sukar untuk dikumpulkan, penyelidikan saya menggunakan data daripada Tinjauan Komuniti Amerika Biro Banci Amerika Syarikat mendapati bahawa gaji sebenar untuk artis persembahan telah menurun sejak sedekad yang lalu. Bukti antarabangsa menunjukkan bahawa corak yang sama berlaku di seluruh negara.

Lebih buruk lagi, artis telah menyerap lebih banyak kos sejak beberapa tahun ini, bermakna pendapatan boleh guna mereka telah terjejas. Walaupun ramai artis mungkin berpegang pada kerajinan mereka kerana suka dengan apa yang mereka lakukan, sektor itu akhirnya akan meletup jika model perniagaan tidak berubah.

Faktor-faktor ini mengurangkan dengan ketara kuasa tawar-menawar artis apabila mereka merundingkan kontrak. Inilah sebabnya mengapa mereka secara amnya terpaksa melepaskan harta intelek mereka apabila menandatangani dengan label rekod — menyerahkan kandungan kreatif mereka demi khalayak yang lebih besar. Tetapi malangnya, perjanjian ini jarang memberikan kewangan yang mereka janjikan.

Di situ terdapat peluang untuk institusi seni halus: menggunakan aset digital untuk mengembangkan pangkalan pengguna mereka secara serentak dan merombak cara artis mendapat imbuhan supaya mereka diperkasakan dari segi kewangan.

NFT hanyalah satu cara untuk mewujudkan talian komunikasi antara pengguna dan institusi dengan jejak kertas digital di sekitar harta intelek yang memastikan imbuhan berdasarkan terma yang dipersetujui.

Walaupun banyak galeri seni halus sudah mula berfungsi dengan artis digital, jenis institusi seni halus yang lain, seperti teater, juga boleh menggunakan NFT.

Tempat paling mudah untuk bermula ialah dengan membuat tiket: Sebuah gedung opera boleh menawarkan tiket sebagai NFT, dan pelanggan boleh melakukan transaksi dengan cara yang sama dengan e-mel dan kata laluan, tetapi kini mempunyai NFT secara langsung di rantaian blok.

Itu menawarkan beberapa kelebihan, seperti keupayaan untuk pelanggan mempamerkan sokongan mereka untuk opera pada dompet digital mereka, sambil mengurangkan penipuan dan/atau cetak rompak.

Berkaitan: 5 petua untuk mengatasi pasaran suram musim cuti ini

Tambahan pula, menggunakan NFT mewujudkan talian komunikasi dua hala antara pemegang dan institusi, membolehkan gedung opera memberi faedah tambahan kepada peserta (cth, foto dari acara itu).

Web3 bukan ubat penawar. Ia hanyalah satu lagi teknologi, tetapi ia menawarkan potensi untuk mengubah secara asas cara kita berinteraksi dan berurus niaga antara satu sama lain.

Adalah mudah untuk menutup semua bahasa dan kata kunci baharu, tetapi pelaksanaan seni bina Web3 yang berkesan pada akhirnya sepatutnya kelihatan dan dirasakan semudah apa yang anda biasa lakukan. Satu-satunya perbezaan ialah sekarang teknologi itu hidup di blockchain.

Institusi seni halus mempunyai banyak keuntungan daripada penggunaan strategik teknologi ini. Ia hanya memerlukan fikiran terbuka dan kesediaan untuk bekerja keras dengan rakan kongsi yang betul.

Christos Makridis ialah ketua pegawai operasi dan pengasas bersama Living Opera, sebuah syarikat permulaan multimedia Web3 yang berlabuh dalam muzik klasik, dan ahli gabungan penyelidikan di Columbia Business School dan Universiti Stanford. Beliau juga memegang ijazah kedoktoran dalam bidang ekonomi dan sains pengurusan dan kejuruteraan dari Universiti Stanford.

Artikel ini adalah untuk tujuan maklumat umum dan tidak bertujuan untuk menjadi dan tidak boleh dianggap sebagai nasihat undang-undang atau pelaburan. Pandangan, pemikiran dan pendapat yang dinyatakan di sini adalah pengarang semata-mata dan tidak semestinya mencerminkan atau mewakili pandangan dan pendapat Cointelegraph.

Sumber: https://cointelegraph.com/news/never-mind-ftx-fine-arts-institutions-should-still-onboard-to-blockchain